14 holivudskih blokbastera koji će vas uspavati
14 holivudskih blokbastera koji će vas uspavati
Anonim

Izraz "dosadni blockbuster" zvuči kao oksimoron. Obično se ovako veliki projekti prave uzbudljivim i popunjavaju mjesta. Očekuje se da će ponekad kultni blok biti sirevi, ali potrebna je posebna vrsta filmaša da bi proizvodnja od 200 milijuna dolara odgodila feštu. Studiji se obično oslanjaju na eksplozije i puške da zadovolje prosječnog filmaša, ali kada uobičajeni sastojci ne zadovoljavaju mase, tada je vrijeme da se vratite i provjerite što ste pogriješili.

Ovi filmovi nisu nužno loši (jedan se čak smatra i jednim od najboljih filmova ikad napravljenih), ali neki od njih mogu biti užasno dosadni ili će vas barem uspavati ako niste u pravom stanju um. Bilo da se radi o eksponencijalno dugom vremenu rada, suhom planu ili možda samo letargičnom ritmu, ovi filmovi mogu biti dosadni probiti, a za to im treba čak i više osoba.

Ovo je 14 holivudskih blokbastera koji će vas uspavati

14 Gospodar prstenova: Povratak kralja (2003)

Sada prije nego što u potpunosti zanemarite ovaj popis, shvatite da Povratak kralja nije ovdje jer se smatra lošim filmom. Zapravo, to je daleko od toga. No, za obožavatelje koji nisu fantastični, film može biti slogan za prolazak.

U vremenu od 3 sata i 21 minutu potrebno je puno predanosti da sjednete i u potpunosti uživate u filmu u jednom sjedenju, i to je samo kazališno izdanje. Prošireno izdanje je dugačko 250 minuta (zatvara se oko 4 i pol sata) i novi je izazov sam po sebi. Dodani snimci odgovara na pitanja koja su mučila obožavatelje tri godine, ali nisu bila bitna za ležernu publiku.

Iako se Gospodar prstenova i dalje smatra velikim umjetničkim djelom, među redovima The Godfather i Citizen Kane-a , prošireno izdanje je pretjerano za nekoga tko se samo želi odbiti i opustiti, osim ako se stvarno ne žele opustiti.

13 Interstellar (2014)

Čim je prvi hit hit, ljudi su se već grlili kako izgleda prekrasan film Christophera Nolana. Nakon izlaska iz trilogije Dark Knight, dogodio se takav drugačiji zaokret. Interstellar nije samo film; to je iskustvo. Riječ je o kinematografskoj vožnji koja se najbolje vidi u kinima, a koja prenosi koliko je daleko došla filmska tehnologija. Svemir se osjeća beskrajno, sa zvijezdama posipanim poput sjaja.

Nolan je odradio dobar posao usmeravajući njegovu viziju, ali utjecaj Stevena Spielberga nagoviješten je u cijelom filmu. Izraz "Ljubav nadilazi sve dimenzije" ponavlja se u različitim oblicima i postaje ključna tema filma. Nažalost, tema zakopava priču, smanjujući tako prostor i više obitelj.

Za film koji bi trebao biti sve o znanosti, potrebno je stražnje sjedalo kada je u pitanju odnos Matthewa McConaugheya sa njegovim sinom i kćeri. Većinu vremena kada se spominje znanost, smiješna je pseudoznanost koja nema smisla bez obzira kroz koliko gledanja prolazite. Nolan pokušava objasniti crvotočine i druge dimenzije, ali on samo završava kako bi Neil deGrasse Tyson bio frustriran.

12 Apollo 13 (1995)

Apollo 13 je istinita priča o odvažnoj misiji 13. Apolona lansiranja u svemir. Nakon što eksplodiraju spremnici s kisikom, NASA-in kontrolori leta prekidaju misiju i pokušavaju sve što je u njihovoj moći da se astronauti vrate kući. Ron Howard dao je sve od sebe da film bude što precizniji, čak i kada su na raspolaganju NASA-ini savjetnici. Međutim, točnost ponekad može značiti da će puno znanstvenih mumbo-jumbo-a preći preko glave publike.

Howard je kroz dijalog i likove pokušao film učiniti dostupnim svim gledateljima, ali oba su elementa za početak bila prilično suha. U usporedbi s nedavnim svemirskim spasilačkim misijama kao što su Interstellar i Martian , ovo je bilo najprisutnije, jer nije imao humor ili sporedne drame koje su imali u tim filmovima. Za neke ljude to bi moglo biti bolje, ali za druge je savršena prirodna pomoć kod nesanice.

11 Alice in Wonderland (2010)

Čini se da je poznata priča Lewisa Carrolla napisana upravo za režiju Tima Burtona. Uz živopisne boje i fantastične elemente, Burton je to trebao lako postići. Međutim, ova zečja rupa vodi u zemlju čiste dosade. Alice se baci u podzemni svijet (samo ga Wonderland naziva) i kreće u avanturu s kojom smo donekle upoznati. Burton drugačije preuzima klasičnu priču dodavanjem dvije kraljice umjesto jedne i Mad Hatter kao Alicein suparnik. Iako na papiru to zvuči zanimljivo, Johnny Depp je izgledao kao zamišljen da djeluje smiješno. Nije mogao smisliti pravu osobnost, pa je učinio sve što je želio i nadao se da će to ispasti neobično i djetinjasto.

Burtonov hiroviti ton pomagao je samo postavljanju scene, a ne pojačavao priču. Aliceino je putovanje bilo neuredno i zbunjeno kako bi pokazalo koliko je "drugačiji" Burton mogao biti. Oslobodio se minimalne pripovijetke romana i zamijenio je bedazzlementom i velikim količinama CGI-ja. To bi bilo u redu da nije dovela do opće bitke za CGI na kraju filma. Tada je to jednostavno postao zaboravljiv fantasy film.

10 Godzilla (2014)

Godzilla je tijekom godina postala kulturna ikona. U 2014. činilo se da postoji obećanje da će Godzilla ponovno uništiti gradove. Još bolje, činilo se da će Bryan Cranston biti zvijezda koja će pomoći preuzeti slavnog dinosaura. No, nažalost, studiji su samo imali vrlo dobar rezač prikolica u rukama. Uspjeli su pretvoriti poznati film o čudovištu u obiteljsku melodramu.

Film se uglavnom fokusirao na zategnutu vezu između Joea Brodyja (Cranston) i njegova sina Forda (Aaron Taylor Johnson). Nakon eksperimenta koji je grozno krenuo prije pogrešnih godina, Joe opsesivno pokušava pronaći razlog za eksploziju, dok je njegov sin vojnik koji se suočava s problemima vlastite obitelji. Kad čudovišta napadnu, oni se udružuju kako bi ga pokušali zaustaviti. Bilo bi zanimljivo da je Godzilla došao odmah nakon toga, ali tek je u drugom poluvremenu on pokazao blagi izgled. Čak i kad je tamo, kamera se više fokusira na ljudske likove i čini da se Godzilla osjeća kao pozadinski lik.

Još gore, Cranston umire u prvih 30 minuta filma i mi smo zaglavili s Johnsonom, koji je jednako zanimljiv zid od opeke. Gareth Edwards imao je puno potencijala da ovaj zabavni kokice postane zabavan, ali pokušaj dubljeg ulaska u likove naišao je na ogromno zijevanje.

9 Robocop (2014)

Kada je objavljeno da će remake Robocopa biti PG-13, ljudi su se zabrinuli. Nema šanse da će imati istu količinu nasilja, što je dio onoga što je izvornog Robocopa učinilo klasikom. I bili su u pravu.

Robocop iz 2014. godine bio je izuzetno dotrajan, hraneći se mlađom publikom kao da pokušavaju od njega napraviti franšizu superjunaka. Umjesto da se usredotoče na opaku stranu Alexa Murphyja, oni se usredotočuju na očinsku stranu. Oni čine njegovu obitelj pokretačkom zapletom i jednom od glavnih motivacija, što znači da filmu nedostaje radnja. Umjesto pljačkaša sociopatskih banaka, Alex ide protiv korumpirane tvrtke koja ga je stvorila i na kraju se vraća svojoj obitelji.

Klikni i predvidljivi zaplet nije imao mnogo akcijskih sekcija, a nekoliko onih koje su imali nije bilo ništa posebno. Ni Gary Oldman nije mogao pripremiti predstavu vrijednu pamćenja. Ako čak i ne može pokušati izgledati kao da mu je stalo, onda to nešto govori.

8 Dobar dan da umrem teško (2013)

Sjećate se kada je Die Hard bio ikoničan 1980-ih? Svi se sjećaju Hansa Grubera na Nakatomi Plaza, ali kako filmovi traju, uspomene počinju zamračiti. Kad stignemo do najnovijeg dodatka, „Good Day to Die Hard“ , već smo iznad njega. John McClane otišao je od normalnog policajca koji je bio u krivom mjestu u pogrešno vrijeme, u narko-klana.

Dobar dan za umrijeti odlican je primjer studija koji ne vode brigu o inteligenciji publike. Ubacili su eksplozije, puške i ruske špijune kako bi nadoknadili nedostatak priče. Pokušava uvesti pomirenje otac i sin preko Johna i njegovog otuđenog sina Jacka (Jai Courtney). Ali uglavnom je proveo s Johnom pokušavajući se pokajati zbog užasnog oca, a Jack je ponovio da ga mrzi iznova i iznova par sati.

Oduzima ono što je franšiza prvotno bila i pretvara je u blag, zaboravan akcijski film koji se previše trudi da dopadne masi. Ovaj je film trebao biti taj koji će ubiti franšizu za dobro, ali nažalost, oni će napraviti prequel.

7 Cloud Atlas (2012)

Wachowskis su poznati po uspjehu u ikoničnoj trilogiji Matrix , ali i po svojim box office bombama. Očito je da imaju talente i pokazuju ambiciozne stilove u svojim filmovima, ali imaju slabe priče kako bi ih pohvalili. Cloud Atlas je jedan primjer. Stilski gledano, zanimljiv je pristup zbog čega su kritičari malo po malo krenuli prema njemu. Film sadrži šest različitih priča koje su tematski paralelne i imaju male veze jedna s drugom. Bez obzira na bilo koji zaplet, glumci su uglavnom pozornica koja treba pokazati svoje umjetničko umijeće.

Sam film je poput vožnje u avionu. Vodi vas kroz sva ta okreta i ne znate gdje ste sletjeli zbog toga kako vam je vrtoglavica. Priče neprestano skaču jedna od druge bez ikakvog upozorenja. Ono što bi trebalo predstavljati duboke trenutke, zapravo je vrtoglavica. "Filozofski" dijalog bio je neoriginalan i nalikovao je lakim navodima na Facebooku više od scenarija. Wachowskisovi ambiciozni napori u prilagođavanju gustog romana Davida Mitchella pokazali su se kao Ambien pretenciozan oblik.

6 povrata Supermana (2006)

S obzirom na zujanje u nadolazećem Batmanu V Supermanu, čini se da mnogi ljudi zaboravljaju na Brandona Routha u Supermanu Povratak 2006. godine. Iskreno, nije velika stvar jer je taj film općenito prilično zaboravljiv. I pomalo je žalosno da je zaboravljiv jer je imao neke pristojne učinke, Bryan Singer kao redatelj, i Kevin Spacey kao Lex Luthor.

Takva kombinacija u početku zvuči fenomenalno, ali stvarni proizvod uglavnom pada ravan. Duga je dva i pol sata, ali lako se osjeća kao da vam je dodatni sat vremena Routh jedva da išta kaže u filmu, što ima smisla za Clarka Kenta, ali ne kao Supermana. Zemljište je sporo kao melasa i ništa se ne događa prvih sat vremena. Film ne zna želi li to biti ponovno pokretanje, nastavak ili remake, što ga boli u smislu koraka.

Pjevač je očekivao da ćemo gledati prethodne filmove o Supermanu tako da se nije morao brinuti oko objašnjavanja događaja i da bismo to tek tako magično shvatili. Ono što je dobio bio je bezobrazan nered koji je imao toliko potencijala.

5 John Carter (2012)

S proračunom od 260 milijuna dolara, Disney je očekivao da će kutija biti hit u John Carteru. Građanski ratni veteran prevezen na Mars i boriti se protiv stranaca zvučao je kao zabavan znanstveno-fantastični ep koji čeka da se dogodi. Ali ni ćudljivost nije mogla sakriti koliko je zapravo bio miran John Carter .

Trop "Čovjek spašava svijet i princeza" potpuno se predozirao, a John Carter nije bio pošteđen od toga. Likovi su bili nezaboravni, a zaplet je bio bolno mehanički, čineći radnju neinspirativnom. Pustinjske postavke osjećale su se kao da su ukradene iz Ratova zvijezda. Iako je film imao toliko potencijala, slabo pisanje spriječilo ga je da bude uzbudljivo. Posljednji put kad smo kombinirali zapadnjački i znanstvenofantastični žanr, završili smo s Kaubojima i vanzemaljcima - još jednog filma kojeg se ljudi uopće ne sjećaju.

Ratovi zvijezda 4: I: Fantomska prijetnja (1999)

16 godina nakon što je Povratak Jedija pušten, George Lucas vratio se u svemir Ratova zvijezda s tri prethodna djela koja su izrisala prethodni život Darth Vadera. Rasprave o tim filmovima neprekidno traju, a obje strane strastveno se bave svojim pogledom na tu temu. Iako možda nisu bili najgori filmovi na svijetu, Lucas stvarno testira naše strpljenje s neugodnim osobinama … Prvi u nizu, Fantomska prijetnja, pokazuje svoju kreativnu kontrolu u punom zamahu. Pokušava zadržati našu pažnju kroz trkačke utrke, promuklog negativca i politički podvala. Međutim, gubi publiku među načinom na koji uvodi Gungans i Midichlorians.

Likovi su izrazito crtani, pogotovo Jar-Jar Binks, otvorena rasistička karikatura zbog koje publika želi da gleda da gledaju nešto drugo. Nadalje, ostali likovi, poput Qui Gon Jinn i Obi Wan Kenobi, bili su jednodimenzionalni i nisu imali nikakvu supstancu za njih (barem u ovoj iteraciji). A Anakin, budući budući Darth Vader, jedan je od najzgodnijih likova u svemiru Star Wars.

3 matrične revolucije (2003)

Braća i sestre Wachowski napravili su klasik s prvom Matricom. Upoznali su svijet s Neom (Keanu Reeves) i s nekim od najizvaničnijih akcijskih scena u kinu. Potom se činilo da su se Matrix Revolutions požalili zbog svega što se dogodilo u protekla dva filma i učinilo ih bezvrijednim.

U revolucijama , akcijske scene zamjenjuju se "filozofskim" razgovorima i više vremena u stvarnom svijetu od stvarne Matrice. Ljudi su tako brzi da otpišu oba nastavka The Matrixa , ali barem je Reloaded imao sjajnu akcijsku scenu sa autocestama.

Većina revolucija provodi se u zahrđalom brodu čekajući da neka mehanička bića napadnu. Osjećalo se kao da Wachowskisari pokušavaju učiniti njihov zaplet manje zbrkanim, ali upravo su svoju uspješnu franšizu završili s lošim ukusom u svačijem ustima.

2 zvijezda ratova epizoda II: napad klonova (2002)

Napad klonova često se smatra najslabijim filmom u seriji Zvjezdani ratovi. To je, nažalost, u oči javnosti dovelo Hayden Christensen. Nakon što se Anakin odnosio kao vrlo čipirov rob, sada mu trebamo svjedočiti kako bolno pokušava koketirati. Padme i Anakinova vrlo nespretna romansa preuzeli su previše filma i stvorili Star Wars da se osjećaju kao melodrama Nicholas Sparks. Kad se nije usredotočio na njih, usredotočio se na sastavljene sastanke sindikata. Bilo bi zanimljivo razumjeti galaktičku politiku da nije tako suho. Ali većina scena usredotočena je na likove koji mrmljaju o trgovinskim embargama kao da je Lucasa nadahnula drama vanilija u sudnici.

I CGI nije bio baš dobar. Svaki CGI lik izgledao je kao da ne postoji u istoj stvarnosti kao i ljudski likovi. Prizori u Kaminu osjećali su se posebno lažno, posebno kod stranaca i lažne kiše. Čak su se i ljudski likovi osjećali lažno. Bilo je vrlo teško uložiti ih u njihove napore kad nisu pokazali osjećaje za ono što rade.

1 Transformator: Doba izumiranja (2014)

Iako bi bilo lako razgovarati o tome kako je cijela serija Transformers puna spavača, onaj koji se zaista ističe je najnovija rata: Age of Extinction . Kad je Shia LaBeouf bio izvan slike, nije bilo jasno hoće li to poboljšati ili uništiti seriju; Ispada da je bio posljednji. U nevjerojatnih 164 minute, Age of Exinction osjeća se bolnim stomatološkim postupkom koji jednostavno neće završiti. U tom razdoblju došlo je do eksplozija, robota, ali još nije bilo razvoja karaktera.

Nema sumnje da je Michael Bay talentirani filmski stvaralac, ali tijekom čitavog raspona četiri filma, više se fokusirao na stil, a ne na supstanciju. Bilo je mnogo zavjera koje se na kraju nisu povezale i stvorile su više pitanja nego išta. Dijalog je bio jedan od najgorih aspekata filma. Ehren Kruger pokušao je stvoriti nezaboravne rečenice, ali samo je dokazao da ne zna kako ljudi normalno razgovaraju.

-

Ovi su primjeri dokaz da se studiji previše oslanjaju na popularnost i učinke franšiza kako bi dobili ljude na sjedalima. Zaboravljaju da mnogi gledatelji i dalje žele koherentnu priču koju mogu pratiti. Eksplozije su zabavne, ali ne tako zabavne kao razvoj karaktera.

Koji drugi blockbusteri čine da zaspite?