Kinematograf Shawshank Redemption mrzi najznačajniji kadar filma. Zatvorska drama iz 1994. godine više puta je hvaljena kao jedan od najboljih holivudskih filmova svih vremena, dobila je 7 nominacija za Oscara, ali nije uspjela prikupiti nijedan od njih.
Unatoč nedostatku pobjeda u Oscaru, Shawshank je tijekom vremena održao značajan broj sljedbenika, godinama ostajući čvrsto na prvom mjestu IMDb-ovih 250 najboljih filmova svih vremena i učvršćujući se kao najuspješniji film karijere redatelja Franka Darabonta. Film unosi puno osjećaja u svoja dva i pol sata trajanja, a to je vjerojatno glavni razlog njegove popularnosti. Nakon što je krivo osuđen za ubojstvo svoje supruge, bivši računovođa Andy Dufresne (Tim Robbins) poslan je u zatvor, gdje se svakodnevno susreće sa strahotama zatvora i sprijatelji se sa solidnom posadom osuđenika, uključujući Reda (Morgan Freeman). Brojni su trenuci i kadrovi za pamćenje u filmu, koji se često bavi temama gubitka, izolacije, prijateljstva i, naravno, iskupljenja.
Nastavite s pomicanjem kako biste nastavili čitati Kliknite donji gumb za brzi pregled ovog članka.
Započni sada
U stvari, film ima takvu moć zadržavanja da će čak i oni koji ga prije nisu vidjeli vjerojatno prepoznati njegovu ikoničnu sliku čovjeka na kiši, šireći ruke do neba. Scena dolazi samo nekoliko trenutaka nakon što Andy pobjegne iz zatvora i duboko je katarzična za publiku kao i Andy. Koliko god je ta određena scena voljena, Games Radar izvijestio je da Roger Deakins, snimatelj filma, to ne može podnijeti. Kriveći činjenicu da osjeća da je pretjerano osvijetlio dotični kadar, Deakins je ovo rekao za poznate slike:
“That’s one of those ones that I hate, because I over-lit it. In the script, it was a much longer sequence. Andy comes out of the sewer pipe, goes to the river, crosses the field and there’s a whole sequence where he gets on the train. In our schedule, we only had a night to shoot the whole thing and it was like, ‘That ain’t gonna happen.’ So we shot him coming out of the tunnel, and struggling up the river. By the time we got all the equipment there, we did that high shot and ended on that. Because it was a good way to shorten that whole sequence. It actually works much better than the extended sequence would have done.”
Ljubitelji Shawshanka vjerojatno neće biti toliko kritični prema sceni, a za sve Deakinsove govore o prekomjernom osvjetljavanju takvog ključnog trenutka, očito to nije naštetilo uspjehu filma ili zadržavanju moći na bilo koji značajan način. Također, s obzirom na to da je Deakins nominiran za Oscara za njegovu kinematografiju na filmu Shawshank, očito je da se čini da kritičko mišljenje ne zamjera načinu na koji se postupalo s rasvjetom, što bi se moglo smatrati najvažnijom poantom filma. Sa svoje strane, čini se da je Deakins umjetnik koji je sam sebi najgori kritičar. Shawshanka su neki opisali kao savršen film, i premda se Deakins ne bi mogao složiti s tim, ne može se poreći što je film postigao i što mnogima znači.
Nije često da će se netko tko se bavi filmom velikim poput Shawshanka okrenuti i probiti rupe u vlastitom sudjelovanju i doprinosu u njemu. Istodobno, nije nečuveno da filmaši ne uživaju gledati vlastiti rad, jer osjećaju da u njemu vide previše pogrešaka. To bi itekako moglo biti i za Deakinsa, ali nadamo se da će Oscarom nagrađeni snimatelj i dalje shvatiti da, unatoč onome što može osjećati u vezi s njegovim radom na The Shawshank Redemption, desetljeća vrijedna pohvala i ponovljena gledanja dokazuju da je to film koji zadržava moć, bez obzira na to o tome kako je osvijetljena bilo koja od njegovih scena.