Svi vole dobrog negativca - to je činjenica koja je postala nepobitna u zlatnom dobu filma o superherojima. Publika već dugo voli priče o nevjerojatnim podvizima superheroja, ali te su priče jednako dobre kao i njihovi antagonisti.
Možda ćemo doći po Batmana, ali ostat ćemo zbog Jokera. Srećom, Marvel i DC imaju desetljeća nevjerojatne superzlikovce koji su polako pronašli novi život u nedavnim filmskim adaptacijama.
Marvel i DC ispratili su niz omiljenih superzlikovca, nekih nezaboravnih i fascinantnih, a drugih pogrešno i nerazvijenih.
Međutim, mnogi od ovih filmskih superzlikovaca započeli su vrlo različito u fazi koncepta. Tek kasnije promijenjeni su u svoj konačni oblik, u dobru ili u zlu.
Da su produkcijski timovi zapeli sa svojim ranim dizajnom, mnogi od naših omiljenih filmova o superherojima bili bi drastično drugačiji.
Autori filma za superherojske filmove imaju široku paletu izbora, bilo da se oslanjaju na bogatu povijest stripova svojih zlikovaca ili udaraju na potpuno novi teritorij s verzijom koja u stripovima nikada nije viđena.
Niz voljenih i omraženih zlikovaca, od Zelenog Goblina do Killmongera, gotovo je poprimio uvelike različite oblike.
Evo 20 neiskorištenih dizajnerskih koncepata Supervillain koji bi u potpunosti promijenili filmove.
20 Deadpool - podrijetlo X-Men: Wolverine
Postupak Deadpoola u porijeklu X-Men: Wolverine je već dugo izvor bijesa za ljubitelje stripova. Tijekom eksperimenata na Wadeu Wilsonu, usta su mu ušivena, a osim vlastitih sposobnosti dobivaju i sposobnosti nekoliko drugih mutanata.
Bilo je toliko daleko od pričljive i šaljive osobnosti Deadpoola u stripu da su je kasniji filmovi uglavnom ignorirali.
Tema produkcije prošla je kroz mnoge dizajne mutiranog izgleda Deadpoola prije nego što se smjestila na ušivena usta.
U nekim su nacrtima usta Deadpoola zapravo neispravna kao rezultat eksperimenata, što se nekako čini i boljim i gorim od toga da mu se namjerno ušive usta.
Barem pokazuje da su postojale različite verzije Deadpoola, a jedna od njih možda je bila manje užasna.
19 Crna mačka - Spider-Man 2
Spider-Man 2 trebao je sadržavati više zlikovaca nego samo doktora hobotnica. Izvorni koncept također je uključivao Crnu mačku i Guštera. Iako se Gušter na kraju našao u drugom filmu o Spider-Manu, Crna mačka nije imala istu sreću.
Izrezana je iz Spider-Mana 2, a trebala se pojaviti u otkazanom Spider-Manu 4 i budućem Amazing Spider-Man filmu. Crna mačka postiže 0 od 3 na ulasku u film o Spider-Manu.
Ova rana konceptualna umjetnost Jamesa Carsona pokazuje kako bi izgledala Crna mačka da je ušla u posljednji scenarij.
Vjerojatno bi slijedila svoju ulogu u stripovima kao ponekad romantično zanimanje Spider-Mana, u potpunosti mijenjajući dinamiku filma koji se na kraju uglavnom fokusirao na Petrovu vezu s Mary Jane.
18 Ultron - Osvetnici: Ultronovo doba
Ultron je bio jedan od nekoliko zbilja nezaboravnih zlikovaca MCU-a, ali prikaz Jamesa Spadera nije uvijek postigao pravu notu za obožavatelje.
Ultron se nije osjećao kao prava prijetnja za film o superherojskim timovima. Spader-ov uglađen i profinjen zrak u kombinaciji s dizajnom tijela koji jako podsjeća na Iron Man-a nije predstavljao izazovnog negativca za Avengerse.
Ovaj koncept umjetnosti Josha Nizzija prikazuje dvije različite verzije Ultrona koje su bile u razvoju. Prvi dizajn je oštriji, s kandžama i veći - dizajn namijenjen prijeti od samog početka.
Alternativno, drugi dizajn zadržava veći, oštriji izgled, dodajući u jednadžbu još četiri kraka. Oba ova dizajna pružila bi izvrstan kontrast Spaderovom otmjenom glasu i učinila da se Ultron osjeća kao prijetnja na razini izumiranja koja bi trebala biti.
17 Barun Zemo - Kapetan Amerika: Građanski rat
Kapetan Amerika: Građanski rat, barun Zemo, bio je značajan odmak od Zema stripova. Barun Zemo orkestrira događaje iza kulisa, umjesto da se pojavljuje kao prosječni drečavi superzlikov.
Zbog njegova smještanja u vremensko razdoblje Osvetnika u filmu, autori filma također su morali promijeniti njegovu prošlost i motivaciju kako bi odgovarali vremenu i događajima u tom razdoblju.
Idejna umjetnost Andyja Parka u ranom razvoju filmova pokazuju da su nekoć namjeravali upotrijebiti Zemo nadahnut stripom, zajedno s balaclavom koja je obično skrivala Zemoovo ožiljakano lice.
Ova verzija Zema nikada nije ugledala svjetlo dana u MCU-u, ali Građanski rat vjerojatno bi zauzeo potpuno drugačiji smjer u zavjeri da je Zemo izravnije sudjelovao u sukobu.
16 Killmonger - Crna pantera
Erik Killmonger bio je neočekivani proboj zvijezde Black Pantera, prijeteći T'Challinom pobjedom na tron i titulom Black Panther.
U filmu je odijelo Killmonger's Black Panther izrazito odijelo sa zlatnim naglaskom. Iako je još uvijek tehnički odijelo Black Panther, Killmonger-a izdvaja od T'Challe čineći ga vizualno drugačijim.
Konačni dizajn Killmongera često su nazivali Zlatnim Jaguarom zbog njegovih očitih kričavih varijacija.
Ovaj rani dizajn Ryana Meinerdinga drugačije se okreće Killmonger-ovom odijelu. Umjesto da Killmonger's Pantera označi kao različitog u odijelu Golden Jaguar, ova mu varijacija daje odgovarajuće odijelo Black Panther s realističnom maskom pantera.
Odijelo također odražava Killmongerovu skarifikaciju. Davanje njemu prepoznatljivog izgleda Black Panther promijenilo bi simboliku u filmu, čineći da izgleda više kao da Killmonger pripada odijelu i naslovu.
15 Doc Ock - Spider-Man 2
Doc Ock bio je velik dio onoga što je Spider-Mana 2 učinilo jednim od najpopularnijih i najomiljenijih filmova o superherojima prije doba MCU-a i DCEU-a.
Alfred Molina prodao je ovaj dio kao briljantnog znanstvenika koji je ostao nesrećen njegovim neuspjelim eksperimentom i osobnom tragedijom. Unatoč tome što je glumio izvrsnog superzlikovca, Doc Ock dizajniran je tako da se malo razlikuje od izgleda dr. Octaviusa prije eksperimenta.
Ovaj rani dizajn Tima Flatteryja za Doc Ock zauzima drugačiji pristup zlikovskom stilu, oblačeći ga u potpuno crno s elegantnijom, naprednijom robotikom i dajući mu lice sličnije zombiju.
U ovom dizajnu Doc Ock poprimio bi izgled istinskog super zlikovca iz stripa, odražavajući njegovu potpunu promjenu osobnosti nakon što ga je preuzeo vlastiti eksperiment. Ovaj Doc Ock osjećao bi se kao druga vrsta prijetnje za Spider-Mana.
14 Arnim Zola - Čovjek mrav
Pojava Arnim Zola stvorila je zanimljivu kameju u Captain America: The Winter Soldier, ali prema konceptualnoj umjetnosti Josha Nizzija, nacistički-HYDRA-in znanstvenik zamalo je napravio još jednu kameju u Ant-Manu.
Štoviše, njegov bi izgled Zolu predstavio u tijelu robota, oslanjajući se na njegovo podrijetlo stripa.
Nizzi je sastavio nekoliko dizajna za Zolino robotizirano tijelo, svaki uznemirujući od prethodnog. S obzirom na to da se Ant-Man u MCU osjećao kao pravi samostalni film i bio usredotočen na komediju, Arnim Zola znatno bi promijenio prirodu filma.
Zolina prisutnost uvijek je stvarala probleme u MCU-u, a on bi dodao zlokobni rub neozbiljnom Mravom čovjeku.
Nejasno je koju bi ulogu odigrao u priči, ali budući da je Hank Pym bio stručnjak za robotiku iza Ultrona u stripovima, Pym je mogao imati neke veze sa Zolinom evolucijom robota.
13 Mistika - X-Men
Mistika Rebecce Romjin bila je besprijekoran dio originalne trilogije X-Men. Filmaši su se odlučili za Mystique pogledati bez platna, pokrivajući je samo njenom prepoznatljivom ljuskavom, plavom kožom kad je prikazana u izvornom obliku, a njezina uobičajena crvena kosa zalizana je unatrag kako bi joj pružila elegantan izgled.
Rana konceptualna umjetnost koristila je isti element koji je odslikavao njezinu plavu kožu, ali njezin je ljuskavi, zmijinim kožom izgled korak dalje.
Kosa joj je raširena da podsjeća na kapuljaču kobre, a oči su joj velike, žute proreze. Ljuskavi dijelovi kože nadopunjeni su ispupčenom kožom poput donje strane zmije.
Da je film zmiju nadahnuo u ovoj mjeri, njezin bi prikaz bio više onostran i ne bi se dobro uklopio s ostalim mutantima protiv kojih je radila.
12 Vulture - Spider-Man: Povratak kući
Vulture je bio savršeni negativac koji je započeo nove pustolovine Spider-Mana u Spider-Man-u: Povratak kući. Film je adaptirao priču o Vultureu kako bi ga bliže povezao s Peterom Parkerom i učinio lik prikladnijim za zadivljujuće portretiranje Michaela Keatona.
Međutim, izvorni dizajn bio je malo bliži njegovom dijelu u stripovima.
Iako se rana konceptualna umjetnost Josha Nizzija uglavnom odlučila za stil mehaniziranih krila Vulture-a, ovaj dizajn prikazuje starijeg, ćelavog Vulture-a dok se pojavljuje u stripovima.
Ovaj bi se dizajn osjećao manje primjerenim u ulozi oca mladog tinejdžera, što je bio jedan od najboljih dijelova Vulture-a. Lakša krila, doduše, možda su dodala prijeteću siluetu Vulture-a koja je u filmu potaknula toliko straha.
11 Strašilo - Odred samoubojica
Samoubojica je na veliko platno dovela nevjerojatnu ekipu superzlikovca za snage dobra. U svim izdanjima filma još je uvijek bio intrigantan element prisiljavanja najvećih prijetnji superheroja da rade zajedno, a imao je i izvanredne prikaze ikonskih zlikovaca poput Deadshota, Harley Quinna i El Diabla.
Iako je to već bio ambiciozan tim, gotovo je imao još jednog člana.
Idejna umjetnost Eda Natividada pokazuje da se Strašilo u jednom trenutku trebalo pridružiti Odredu samoubojica. Dovođenje još jednog od Batmanovih poznatih neprijatelja u tim učinilo bi dinamiku zlikovaca tim zanimljivijom.
Njegove sposobnosti straha također bi dodale još jedan element Arsenalu odreda. Strašilo viđeno u ovoj umjetnosti imalo je narodski dizajn nalik farmi koji bi bio u kontrastu s pretjerano tamnim dizajnom ostatka tima.
10 Mandarina - željezni čovjek 3
Ljubitelji Marvela dugo su čekali pojavu Arhnemeze Iron Mandara, Mandarine. Iron Man 3 napokon je oživio ovog negativca na velikom platnu, naizgled prikladno finale za solo filmove Iron Mana.
Međutim, film je otkrio da je mandarin postojao i da je bio samo unajmljeni glumac - marioneta Aldricha Killiana.
Ova konceptualna umjetnost Ryana Meinerdinga pokazuje drugačiji stav o mandarini. Mandarinski oklop i azijski utjecaji u ovom dizajnu otkrivaju da je mandarinski koji je mogao biti bliži njegovom porijeklu stripa.
Čak i s pomakom, prepoznatljivi Mandarin stvorio bi dostojniji prikaz ikonskog negativca.
Sir Ben Kingsley bio je izvrstan izbor za portretiranje mandarine, ali nije uspio iskoristiti svoje talente u potpunosti. U ovoj umjetnosti, Kingsley poprimi istinski zastrašujući zrak kad ga okruži oklop.
9 Gušter - Spider-Man 2
Prvo ponovno pokretanje Spider-Man filmova, The Amazing Spider-Man, započelo je tako što se Peter Parker suočio s dr. Curtom Connorsom, koji je postao mutirani Lizard nakon neuspjelog znanstvenog eksperimenta.
Obožavatelje je pomalo oduševila konačna verzija Guštera, koja je više podsjećala na ljudsko lice na tijelu guštera, a ne na punog gmaza.
Prije nego što je Doc Ock odlučen za primarnog negativca Spider-Mana 2, Gušter se gotovo pojavio u toj seriji. Ova konceptualna umjetnost Konstantina Sekerisa pokazuje kako je mogao izgledati Raimijev stav o Gušteru.
Uključivanje Guštera bilo bi značajna promjena u zavjeri Spider-Mana 2, predstavljajući primarniju i manje proračunatu prijetnju nego što je Doc Ock pružao.
Štoviše, ova čudovišnija verzija Guštera mogla je također poboljšati njegov dio u Čudesnom čovjeku-pauku.
8 Čarobnica - Odred samoubojica
Enchantress iz Suicide Squad-a završila je prilično neupečatljivim negativcem za priču, bez razvoja i ne predstavljajući toliko prijetnju koliko bi negativci njenog kalibra razumno trebali.
Na njezin konačni dizajn utjecala je i cjelokupna mračna tema cijelog filma, što je na kraju ograničilo njezin vizualni razvoj na djevojku iz Prstena u bikiniju.
Ova konceptualna umjetnost Christiana Lorenza Scheurera pokazuje raniji razvoj za Enchantress, daleko impresivniji i pomalo neugodan prikaz lika.
Veliki dizajn, preplavljen zlatom i jarkom bojom, čini se prikladnim prikazom snage zastrašujućeg čarobnog bića. Ova bi se verzija Čarobnice u filmu istaknula, upečatljiv prikaz magije i moći koju je donijela iz druge dimenzije.
7 Zeleni goblin - Spider-Man
Trilogija Sama Raimija o Spider-Manu pokrenula je klizište o superherojskim filmovima, vraćajući Petera Parkera i niz zanimljivih negativaca na veliko platno.
Prvi film bavio se Zelenim goblinom u obliku Normana Osborna Willema Dafoea. Za debi zelenog goblina u živom akcijskom filmu, produkcijski se tim na kraju odlučio za dizajn blizak stripu, mehaničko odijelo s uobičajenim Goblinovim značajkama.
U jednom od ranih dizajna Jamesa Carsona, Zeleni goblin gubi većinu svojih prepoznatljivih obilježja, odlučujući se za paravojni dizajn.
Zadržava jedrilicu, ali više sliči znanstveno-fantastičnom rekvizitu nego Goblinovu jedrilicu. Samo jedrilica i bombe izravno nalikuju Zelenom Goblinu, iako su Goblinove uši pametno uklopljene u kostim.
Srećom, produkcijski tim pristao je na verziju nadahnutu stripom, jer bi se ovaj Goblin u fantaziji superheroja osjećao kao neobična nota realizma.
6 Joker u Batmobileu - Odred za samoubojstvo
Kad je najavljeno da se Joker ponovno pojavljuje u Suicide Squadu, obožavatelji su nestrpljivo iščekivali još jednu inkarnaciju zaigranog luđaka.
Joker je nažalost imao samo mali dio u filmu, pojavljujući se uglavnom u Flashback-ovima Harleyja Quinna i pregršt današnjih scena pokušavajući vratiti Harley-a.
Njegov je dio u filmu ostavio mnogo želja, ostavljajući za sobom većinu karakteristika zbog kojih je Joker bio fascinantan za obožavatelje.
Međutim, ovaj koncept umjetnosti Eda Natividada prikazuje scenu koja bi imala Jokera u pravom obliku - malu scenu koja se ruga Batmanu Bena Afflecka.
Joker je u Batmobileu, očito ležerno čita dok je čekao da ga Batman tamo nađe. To je bezobrazan, hrabar potez koji bi izveo samo negativac poput Jokera i upravo je to razlog zašto publika voli Jokera.
Ova scena pokazuje što je mogao biti Samoubilački vod.
5 Malekith - Thor: Mračni svijet
Malekith Prokleti bio je nažalost jedan od najzaboravljivijih negativaca u MCU-u. U priči je malo razvijen, osim što je bio vladar Mračnih vilenjaka i želio je pustiti Eter za svoje potrebe.
Pored nedostatka razvoja, bio je i vizualno zaboravljiv, dizajniran u stilu zlog poslušnika iz serije Gospodar prstenova.
Ovi raniji dizajni Andyja Parka približavaju Malekitha obliku stripa, eteričnijeg izgleda i duge, tekuće bijele kose.
Njegovo lice i odjeća također su profinjeniji, kraljevski prikaz koji priliči vladaru Mračnih vilenjaka. Njegova pojava u bilo kojem od ovih oblika bila bi zapanjujuća, skrećući pozornost na inače neprimjetnog negativca.
4 Zimski vojnik - Kapetan Amerika: Zimski vojnik
Ponovno pojavljivanje Buckyja Barnesa kao Zimskog vojnika pod kontrolom HYDRE bio je udarac kapetanu Americi, koji nije mogao prestati viđati svog starog prijatelja u zlikovcu ispranom mozgu.
Kada se Zimski vojnik prvi put otkrije, on vrlo malo nalikuje Buckyju u prozirnoj crnoj uniformi paravojnog tipa i maski koja mu gotovo u potpunosti zaklanja lice.
Raniji dizajn Josha Nizzija stvorio bi drugačiju dinamiku i simboliku u priči. Odbacivši masku, osim para visokotehnoloških naočala, Buckyja bi bilo lako prepoznati od početka, pod pretpostavkom da kapetan Amerika bolje pamti lica svojih prijatelja nego bilo koji od Supermanovih prijatelja.
Njegova odjeća također podsjeća na uniformu iz Drugog svjetskog rata, što Capu olakšava da vidi svog prijatelja u Zimskom vojniku.
3 Ego - čuvari galaksije, sv. 2
Ego živi planet jedan je od najmoćnijih i najsloženijih negativaca koje je Marvel Cinematic Universe preuzeo. Ego Kurta Russella osmišljen je tako da izgleda poput očeve figure, nekoga s kim se Lord Lord mogao povezati i imati povjerenja u njega.
Tek kasnije Ego se otkrio s nemilosrdnim negativcem i pokazao svoju istinsku moć Nebeskog.
Ovi rani dizajni Andyja Parka pokazali su drugačiju stranu Ega od pouzdanog oca. U prvom dizajnu, sam Ego dio je svoje okoline, prerastajući u planet oko sebe, jeziva, ali simbolična slika prirode njegovih moći.
Drugi dizajn prikazuje mlađeg, zlokobnijeg Ega, koji bi bio reprezentativan za njegovu prirodu kao nenasilni i besmrtni Nebeski. Oba dizajna promijenila bi dinamiku između Ega i Petera Quilla, što bi potaknulo značajne razlike u završnoj priči.
2 Scarlet Witch - Avengers: Age of Ultron
Kad je Scarlet Witch predstavljena u filmu Avengers: Age of Ultron, bila je moćan negativac i desna ruka Ultrona.
Iako će se kasnije reformirati i pridružiti se Osvetnicima, njene su je sposobnosti često činile prijetećom od samog Ultrona. Pogled Elizabeth Olsen na moćnu čarobnicu bio je vizualno neugledan, vjerodostojni poslušnik sa svakodnevnim izgledom koji nije dao naslutiti opseg njezinih moći.
Ova rana konceptualna umjetnost Andyja Parka odvodi Scarlet Witch u drugom smjeru, vjernije njezinim korijenima stripa. Sa svojom upečatljivom odjećom i pokrivačem za glavu te svijetlima svijetlima svijeta, ona bi lako zasjenila Ultron kao zlikovski fokus filma.
Ovaj dizajn više odgovara superzlikovcu njene moći, čineći je sličnijom Jean Greyu nego prosječnom mutantu kakav je trebala biti u priči.
1 Joker i čarobnica - odred samoubojica
Zlobnici Suicida nisu baš ukrali predstavu. Čarobnica Care Delevingne bila je neugledni zlikovac koji se mogao mjeriti s Odborom samoubojica.
Dopunjena je povremenim nastupima Jokera Jareda Letoa, koji je prebačen u pozadinski lik. Ni jedan se negativac nije osjećao kao aktivna i prisutna prijetnja nevoljnim junacima.
Ovaj koncept umjetnosti, međutim, daje pogled na tim zločinaca iz Odreda samoubojica koji bi potaknuo stvarni strah. Ed Natividadov rani dizajn prikazuje Enchantress i Joker koji rade zajedno protiv Suicide Squada.
Čak i s pogrešno prikazanim prikazima oba negativca, gledanje kako zajedno izvršavaju svoj destruktivni plan bila bi nevjerojatna promjena u filmu.
Jokerov veći dio u filmu dao bi obožavateljima više onoga što su željeli, a Enchantress i Joker s iste strane bili bi sila s kojom bi se trebalo računati.
---
Možete li se sjetiti bilo kojeg drugog dijela neiskorištene konceptualne umjetnosti superviđaka koji bi potpuno promijenio filmove? Zvuk u komentarima!