Režija "Zora planeta majmuna" u Cezarovoj priči, CGI likovi i još mnogo toga!
Režija "Zora planeta majmuna" u Cezarovoj priči, CGI likovi i još mnogo toga!
Anonim

(NAPOMENA: Sljedeći intervju sadrži MALE SPOILERE za zoru planeta majmuna)

Kad je prvi put objavljeno da je 20th Century Fox namjeravao ponovno pokrenuti filmsku franšizu Planet majmuna s porijeklom iz porijekla Ruperta Wyatta, Rise of the Planet of the Apes, mnogi su ljubitelji filma zaboravili na tu ideju. Iako je originalna serija i dalje voljena, interes za novi početak pametnih majmuna protraćen je u filmskom remakeu / labavoj adaptaciji Tima Burtona iz 2001. godine, originalnog romana Planet majmuna Pierrea Boullea. Ipak, promišljena priča o drami ljudskih i majmunskih likova, s izravno snažnom izvedbom Andyja Serkisa kao franšizne zvijezde Cezara, učinila je Izlazak planeta majmuna jednim od najvećih iznenađenja 2011. (pročitajte našu recenziju) - ostavljajući obožavatelje željnim nastavak revitalizirane serije.

Wyatta je za nastavak, naslovljen Zora planeta majmuna, zamijenio Matt Reeves - poznat najbolje po režiji američkog remakea "Pusti me unutra" iz 2010. godine, kao i omiljeni kultni pronađeni film Cloverfield. Isprva je Reeves bio skeptičan prema usmjeravanju sljedećeg poglavlja u rastućem sukobu između čovječanstva (koji živi u postapokaliptičnom svijetu nakon što se Simian gripa proširila svijetom, desetkujući globalno stanovništvo) i hiperinteligentnih majmuna (sada u ranoj fazi formirajući vlastitu organiziranu civilizaciju). Ipak, redatelj je pronašao "emocionalnu perspektivu" koja je pružila intrigantan put u daljnju priču - postavljajući pozornicu za Zoru planeta majmuna kako bi potencijalno mogla nadmašiti kritičku i komercijalnu pohvalu Rise of the Planet of the Apes.

Rane kritike za film bile su nadasve pozitivne - s našim vlastitim Kofi Outlaw-om koji je izjavio: "Ozbiljno, Zora planeta majmuna je zapanjujuća. Reeves je snimio filmove Mračni vitez planeta majmuna." Samo nekoliko kratkih dana (u vrijeme pisanja ovog članka) prije nego što se film otvori za javnost, uskoro ćemo saznati reagira li slučajna publika s istim oduševljenjem.

Prije izlaska Dawn of the Planet of the Apes, imali smo priliku razgovarati s Reevesom kako bismo razgovarali o razvoju filma zajedno s onom što bi budućnost mogla imati za franšizu Apes.

Uskoro ćete moći čuti cjelovit razgovor tijekom naše epizode podcasta Zore planeta majmuna, a sljedećih ćemo dana proširiti nekoliko tema vrijednih vijesti iz ovog intervjua, ali, u međuvremenu, provjerite u nastavku čitav intervju s Reevesom.

Screen Rant: Prvo što me zanimalo i zaista privuklo pažnju bila je prva i zadnja snimka ovog filma vrlo jasno pokazuje o kome se radi i u čemu je njegov fokus. Vrlo je iznenađujuće kad uđete u ovaj film i vidite da je prvi - ne znam točno vrijeme - ali otprilike 20 minuta ili tako nekako …

Matt Reeves: Da, to je otprilike prvih 15, 20 minuta, nešto slično.

SR: Sve je samo u vezi majmuna i njihove kulture. To je ovaj gotovo nijemi film s kojim uglavnom komuniciraju na jeziku znakova. Je li to uvijek bila vizija koja ide u ovo ili je to nešto za što ste se morali boriti ili su svi iza toga stajali od samog početka ?

MR: Zanimljivo je da to pitate. Cijeli sam život obožavatelj Planeta majmuna. Bio sam opsjednut Planetom majmuna kao dijete. Imao sam lutke. Gledao sam TV emisiju. Gledao sam filmove. Htio sam biti majmun. Kad sam vidio Rise, bio sam doista pogođen jer sam kao dijete oduvijek želio biti majmun zbog toga kako su izgledali cool, a onda sam gledajući film shvatio da sam dobio svoju dječju želju, ali na način da nikad očekivano. Emocionalno sam postao majmun jer je film tako intimno istražio Cezarov lik. Bila sam poput, “Wow. To je nevjerojatno!"

Pa kad sam ušao na sastanak sa studijem, kad su mi se obratili oko snimanja filma, postavili su mi priču koju su imali na kojoj su radili, a nije se usredotočila na Cezara. Zapravo je započelo u postapokaliptičnom gradu i majmuni su, u prvoj sceni, nekako sišli u grad i gurali su dalekovode. A u gradu je postojala takva priča. A majmuni su zapravo bili vrlo artikulirani. Već su mogli govoriti vrlo, vrlo lako.

Rekao sam, "Oh. Mislim da ovo nije film za mene. " Rekli su: „Čekaj malo. Zašto ne?" Rekao sam, "Pa ovo jednostavno nisam ono što bih radio." Pa su rekli, "Pa, što biste učinili?" Rekao sam, „Pa, mislim da moraš imati na umu ono što si učinio. Stvorio si, u usponu, heroja u Cezaru. Da želim raditi ovaj film, volio bih da to bude Cezarov film. " Mislim da je tajna Risea u tome što na kraju postaje film majmuna. Mislim da ste sada to učinili i zaradili. Ovaj bi se film od početka trebao proglasiti svojim filmom. Na njemu bi trebalo započeti i završiti. Moja ideja bila je da sam osjećao da, umjesto da krenem u postapokaliptični ljudski svijet, koji bi, naravno, bio dio priče, nisam želio da to bude početak, jer sam se osjećao kao da je to na neki način najpoznatiji dio.Vidjeli smo milijun postapokaliptičnih filmova.

Pa sam pomislio: "Pa, što ako umjesto toga film počne kao 2001.? I umjesto čovjekove zore, zora je inteligentnih majmuna. I vidite ih u njihovom svijetu. " I, kao što kažete, to je poput nijemog filma u kojem ih prvo samo nekako vidite i nekako je iskonski i elementarno i nekako zastrašujuće, gotovo na takav način iz 2001. godine. A onda kako se priča razvija s njima, a vaše se iskustvo razvija s njima tijekom sljedećih 15-ak minuta, zapravo se uvučete u njihov emocionalni život i počnete vidjeti ispod slojeva i počinjete imati istu vezu s Cezarom kao što ste to činili u Riseu, gdje sada ga ne vidite samo kao vođu majmuna, već i kao oca. I vidite njegovo novorođenče. A vi ga doživljavate kao patrijarha. Mislim da je ovo stvarno njegova šira obitelj. I da nakon što ste to utvrdili,tada biste mogli uvesti činjenicu da postoje ljudi. Na početku filma pomislili biste da su se ljudi uništili. A onda, odjednom, nalete jedan na drugog, a onda bi film postao poput klasičnog mitskog vesterna gdje imate ovakva dva naroda koja su u sukobu zbog dijela zemlje i pitanje je mogu li oni koegzistirati ili će se morati okrenuti nasilju? To bi pitanje moglo živjeti ispod svega.a onda bi film postao poput klasičnog mitskog vesterna gdje imate ovakva dva naroda koja su u sukobu zbog dijela zemlje i pitanje je mogu li oni koegzistirati ili će se morati okrenuti nasilju? To bi pitanje moglo živjeti ispod svega.a onda bi film postao poput klasičnog mitskog vesterna gdje imate ovakva dva naroda koja su u sukobu zbog dijela zemlje i pitanje je mogu li oni koegzistirati ili će se morati okrenuti nasilju? To bi pitanje moglo živjeti ispod svega.

Dakle, to je bio moj teren. Prilično sam očekivao da će reći: „Pa, mislim da ne. Imamo datum izlaska i moramo ići naprijed. I mi već imamo ovaj plan. " Na moj šok, jedine riječi koje su zaista rekli bile su: „Zvuči sjajno. Jeste li u?" Rekao sam, "Oh! U REDU."

Nikad nisam radio film o studijskom šatoru. Tako su mi ponudili nekoliko njih, ali zapravo sam ih odbio, jer za mene je ono što je zaista važno imati stajalište i imati emotivan put u nešto. Zapravo je to bilo ključno za sve što sam učinio, imati određenu emocionalnu perspektivu nečega.

Ono što sam predstavio bila je moja emocionalna perspektiva. Da budem iskren, mislio sam da nikad neće pristati na to. A sve druge sam odbio jer to nisam mogao pronaći za ove stvari. Pa kad su iznenada rekli da to zvuči dobro i da bismo mogli snimiti tu verziju filma, bio sam prestravljen, jer to sada znači da zapravo nisam imao razloga reći ne, što je značilo da sada moram uskočiti u ovo.

Bilo je uzbudljivo i zastrašujuće. Morala se uskočiti i shvatiti što je to hvatanje performansi i kako bi to moglo funkcionirati postojala je ogromna krivulja učenja. Bila je to prava avantura. No, najduži odgovor na vaše pitanje uopće nije kako je film započeo, već je nevjerojatno ono što su mi dopustili.

SR: To je sjajan odgovor jer ste se zapravo dotakli brojnih drugih pitanja koja ću vam postaviti odmah sada. Drugo što sam te htio pitati bili su utjecaji. Kad sam gledao film, jedna od prvih stvari za koje sam smatrao da su stvarno genijalni bili su upravo ti Kubrički trenuci. Mislio sam da sam ih primijetio, a ti si to, valjda, rekao u počast mjestima gdje je notna glazba i način nastanka kadrova. Mislio sam da su to omaži i pomislio sam: "To je vrsta genija." Teško za snimanje, ali dobro izvedeno.

MR: Definitivno jesu. Hvala vam. To je definitivno bila misao. Bilo je to kao da sam samo … jer sam bio očaran tom idejom, mislim da mi je 2001. jedan od najdražih filmova. Jednostavno mislim da je to tako moćan film. Ti odjeljci na početku filma mislim da su tako zadivljujući. Samo sam pomislio: "Pa, evo naše šanse da učinimo nešto drugačije, ali vrlo specifično za majmune koji bi to zaista mogli odjeknuti."

Kad smo Michael Giacchino i ja, koji mislim da smo napisali veličanstvenu partituru, sjeli razgovarati o bodovanju za tu scenu, zapravo smo preslušali tu legatiranu glazbu koja se zapravo nalazi u nekim od tih sekvenci iz 2001. godine - monolit vrsta glazbe na koju mislite, ta stvarno tonska, jeziva zborska glazba. Tako smo zaključili da to može početi tako da se gotovo možete bojati majmuna. Dakle, stvarno je elementarno da vidite nove dominantne vrste na zemlji. Naslijedili su zemlju. I puno vizualnih referenci i zvučnih referenci, glazbenih referenci, definitivno je bilo nekako iz 2001. godine i iz Kubricka i te vrste vibracija. Dakle, stvarno je super što si to pokupio.

SR: Mnogi ljudi ih koriste i ne moraju ih nužno ispraviti kad ih koriste. Mislim da je ono što je u ovome bilo tako sjajno to što stvarno pomaže prodati i utemeljiti ovu ideju. Mislim da jedan od trenutaka koji istječe je kad lik Jasona Clarkea prvi put uđe u ovo selo i tamo su pucali svi majmuni

,

MR: To mi je jedna od najdražih scena.

SR: Da, samo ga okružujem. I ta se glazba uključuje i ona se stvarno vozi kući poput: "OK. Ovo je stvarno mjesto. Ovaj je tip ušao i ovo je približno ono što bi vaša reakcija i osjećaj mogli biti kad biste ušli u selo inteligentnih majmuna. "

MR: To je tako cool da to kažete jer, zapravo, meni, kad govorim o ulazu i govorim o tome kada odabirem projekt i svoj način ulaska, to uvijek ima veze sa stajalištem - tko ste vi u svakom određenom trenutku? Stajalište je za mene najvažniji dio filma. Za mene je kinematografija samo emocionalna empatija - dovesti vas u lik u situaciji i osjetiti ono što oni osjećaju.

Cijela ideja za početak filma bila je započeti na ovaj način koji je bio nekako zapanjujući na ovakav način iz 2001. godine, a zatim početi ljuštiti slojeve i zapravo se emocionalno poistovjetiti s majmunima. Ali onda sam želio napraviti preokret u kojem, slijedom o kojem govorite, postajemo Jason Clarke i dok u početku zapravo ulazite u ovaj svijet koji ima neku vrstu ljepote i topline i osjećaja za obitelj koji kad uđe u nju, to je kao kad biste gledali priču o životinjama u divljini, a onda ste odjednom bili ljudsko biće

, Ili ako se radilo o ljudskom biću koje je iznenada ušlo u zoološki vrt. To je kao, “Oh, pričekaj malo. Ne bi smio ulaziti u kavez. Što radiš?" Ta je perspektiva bila zastrašujuća; da je jedna od stvari bila prikazati unutarnji život majmuna, ali da nikada nećemo zaboraviti na činjenicu da su majmuni sedam puta jači od nas i mogli bi nas rastrgati.

Dakle, ideja da ga vidim kako to čini, po meni su reference u tom odjeljku bile poput Apokalipse sada ili poput Aguirrea, Gnjeva Božjeg ili slično, poput tipa koji samo ulazi u srce tame i predaje se nekakva iskonska priroda oko njega.

Dakle, to je bila jedna od mojih najdražih sekvenci za snimanje. Drago mi je što to iznosiš.

1 2 3