Ne treba čuditi da ovdje na Screen Rantu volimo filmove. Velike su šanse, ako posjetite našu web stranicu, i vi to radite (ili ste možda samo ukusni u čitanju).
Prije nekoliko tjedana objavili smo priču o tome zašto filmovi u ljeto 2016. godine rade pod slabijim rezultatima i imali smo neodoljiv odgovor ljubitelja filmova koji mrze odlazak u kino u trenutnom dobu. Što se dogodilo da su cinefili upalili u njihovu najsvetiju svetinju - u kino?
Kao i toliki problemi u životu, mnoštvo čimbenika umanjilo je iskustvo filma, ne samo za ljubitelje umornih filmova, već i za sve koji žele posjetiti multipleks. Hollywood se promijenio posljednjih godina, a njihov učinak sada odražava njihove poslovne mentalitete. Prošli su dani subotnje matineje, ponoćni filmovi i projekcije kišnih dana. Oni koji su nekada bili filmski posao su izumrli, napravili su put ka blockbusteru nakon blockbustera, napunili multiplekse pune istog filma za uvodni vikend prije nego što su nestali, prebačeni u kućne medije i izmaglicu sjećanja.
Poslovne promjene same, međutim, nisu ubile povremene gledatelje filmova ili česte zaštitnike kina. Društveni trendovi također su promijenili filmske navike, kao i novi oblici konkurencije iz drugih medija. Dakle, uzmite kantu kokica i ledeni hladni napitak. Udobno se smjestite na svoje balkonsko sjedalo i pogledajte naših 15 razloga zašto ljudi uopće ne idu na filmove.
15 Cijene filmova
Kao dijete odlazak u kino nije zahtijevao velike troškove. Ulaznice su koštale 5 dolara ili manje, a grickalice, iako precijenjene, i dalje su bile pristupačne. Ti dani su odavno prošli
Odlazak u kino, zahvaljujući proračunu filmskih balona i skupljoj projekcijskoj opremi, naglo je skočio u cijenu. U 2015. godini prosječna cijena ulaznica za film u SAD-u porasla je na najnovije vrijednosti od 8,61 USD. To je više od 0,30 dolara iz 2013. godine!
30 centi možda ne izgleda mnogo u velikoj shemi, ali u stvarnosti, to je naglo povećanje cijena. Dio strmog porasta cijena rezultirao je s kinima, proširujući njihove višeslojne cijene. Umjesto jedne, opće cijene ulaznica, izlagači se sada troše dodatnih troškova za trikove kao što su 3-D ili IMAX projekcije, ili za "preferirana" mjesta ili emisije starije od 21 godine (više o onima u trenu). U velikim gradskim područjima poput Los Angelesa cijene ulaznica za film mnogo su veće: oko 15 dolara za generalnu ulaznicu za odrasle! Taj se broj povećava kada pohađate širok kazalište ili 3-D prikaz, i može dosegnuti čak 50 USD po osobi!
Drugim riječima, odlazak u kino nije jeftin. Zamislite da platite 40-60 dolara za četveročlanu obitelj kako bi prisustvovali večernjoj emisiji novog izdanja. To je glavni novac za dobar dio javnosti, a to čak ne uzima u obzir troškove kokica!
14 ljudi nema manira
Kao što je ranije spomenuto, kina su započela dodavati ulaznice za određene predstave kako bi osigurali određeno filmsko iskustvo. Nekada davno, vlasnici kazališta ne bi tolerirali malu djecu koja posjećuju filmove nakon određenog sata ili određene MPAA ocjene. Ovih dana, umjesto da snimaju ekran, uprava sretno pušta malu djecu u gotovo sve (uključujući filmove s ocjenom "R") gdje mogu vrištati, plakati i stvarati sve vrste buke kako bi odvratili pogled od filma
, često ona koju ne žele vidjeti. Što se ikada dogodilo s dobivanjem dadilje?Što se toga tiče, čak se i odrasli mogu ekstremno pogoršati. Ljudi razgovaraju jedni s drugima ili razgovaraju na svojim mobitelima, prevode film na druge jezike u korist svojih prijatelja (ozbiljno) i općenito su se odrekli svakog smisla za dobro ponašanje. Možda su se ljudi toliko navikli gledati filmove kod kuće, da su zaboravili kako se ponašati u javnosti. Rečeni fenomen postaje sve uvredljiviji kad se uzme u obzir cijena: tko želi potrošiti 15 dolara na kartu kako bi imao loše iskustvo igranja filma?
13 Uspon domaćih medija
Sve do 1990-ih, reizdanja popularnih filmova predstavljala su značajan izvor prihoda za filmske studije i kazališne izlagače. Stari vjerni filmovi poput Čarobnjaka iz Oza ili Ratova zvijezda možda će igrati za matinejsku publiku punu djece, dok će odrasli potražiti ponovljene prikaze Zvuka glazbe ili Otišli s vjetrom - dva filma koja su se izuzetno dobro pokazala u raznim ponovnim izdanjima, Uspon videozapisa pomogao je ubijanju tržišta za ponovno puštanje. Umjesto da plati naknadu za jednokratno prikazivanje, Hollywood je saznao da će obožavatelji radije platiti jednokratnu veću naknadu za gledanje filma u kući ad-nauseum.
Ipak, čak i u devedesetim godinama, kazališna reizdanja znatno su postala tijesto. Oni koštaju vrlo malo produkcije, a s obzirom na očite razlike u kvaliteti od videozapisa na 12-inčnom zaslonu do filma projiciranog na ogromnom filmskom platnu, publika će se ipak pojaviti kako bi imala potpuno iskustvo filma u kazalištu. Disney je smislio sjajnu strategiju za ponovno puštanje klasičnih filmova poput knjige Jungle ili Snow White i sedam patuljaka u kazalištu prije nego što su stigli u kućni video. To je doba prošlo: s više filmova dostupnih na nekom obliku kućnih medija, reizdanja su presušila kao izvor prihoda.
12 Poboljšani sustavi kućnog kina
Usporom kućnog videa stigao je novi poticaj za poboljšanje sustava kućnog kina. Čak i u 1980-ima, mnogo domova je još uvijek imalo crno-bijele televizore ili u najmanju ruku malene TV ekrane za reprodukciju svojih omiljenih filmova. Kako su kućni mediji napredovali u popularnosti, proizvođači su počeli nuditi skuplje i složenije mogućnosti kućnog kina - a potrošači bi često zarađivali dodatni novac kako bi ih kupili. Prije svega, TV ekrani su porasli eksponencijalno, čak i u posljednjih nekoliko godina. Na primjer, 2009. godine, oko 32% TV vlasnika imalo je ekran 40 "ili veći. Usporedite to s današnjim gdje je nevjerojatnih 83% svih domova imalo ekran veličine preko 40 ”. U stvari, otprilike trećina svih domova sada ima zaslon veličine 50 ”ili veći!
Veća veličina zaslona nije jedina poboljšana tehnologija koja omogućuje intenzivnije iskustvo gledanja u kući. Blu-Ray i DVD omogućili su članovima publike da pogledaju film kod kuće s kazališnom kvalitetom - ponekad i boljim. Surround zvuk reproducira kazališni doživljaj u kući s auditornog stajališta, dok televizori visoke razlučivosti čak mogu gledateljima omogućiti gledanje filma u digitalnom 3-D domu. Ljubitelji filma koji su voljni potrošiti novac na skupu opremu kućnog kina zapravo mogu imati kazališno iskustvo u svojim domovima. Nije ni čudo što izbjegavaju kino!
11 Cijena Snackage / Parking / trikove
Ako su cijene ulaznica za film izmakle kontroli, upišite ih i u kino-karte. Kazališni lanci vole zaštitnike nikla i dime za sve što mogu. Opet, razmislite o četveročlanoj obitelji koja ide u kino u gradskom području poput Los Angelesa. Osim cijene ulaznice od 15 dolara, zaštitnici često moraju platiti i parkiranje automobila, bilo gdje od 5 do 10 dolara. Ta se cijena povećava ako bi obitelj htjela provesti više vremena u kazalištu, šopingu, blagovaonici ili samo druženju. Prije nego što pronađu mjesta u kazalištu, mnoge se obitelji odluče zaustaviti u snack baru. Velika vreća kokica košta u prosjeku 8 dolara (iako kazalište košta oko 0,90 dolara). Naravno, slane kokice zahtijevaju piće koje ide uz nju, a veliko bezalkoholno piće prelazi 6 dolara! Možda netko u obitelji ne voli kokice, pa dodajte trošak alternativnog zalogaja poput nachosa:$ 5.50.
Dakle, koliko košta naša hipotetička četveročlana obitelj da pogleda film u velikom gradu? Pretpostavimo da obitelj plaća 60 dolara za ulaznice, 5 dolara za parkiranje, 8 dolara za kokice, 13 dolara za dva pića (podijeljeno između četiri) i 5 dolara za nachos - to je nevjerojatnih 91 dolara! Taj trošak također ne utječe na dodatke kao što su 3-D ili preferirano sjedenje, a koje bi noć u kinima potaknule na cijene veće od 100 USD.
10 Mentalitet „događaja“
Blockbuster filmovi postali su divlji izvor prihoda Hollywooda, iako po određenoj cijeni: filmski mentalitet "događaja" često može rezultirati manjom prodajom karata na duže staze.
Glavni filmovi sada stižu u kina s velikim brojem fanfara: ponoćne predstave, marketinški blitz, vezivanje igračaka i robe i internetska buzz. Otvaranje filma postalo je glavni događaj pop kulture. Iz tog razloga, publika ima tendenciju da se javi za film u uvodnoj noći. To stvara probleme povremenijim filmskim glumcima: umjesto opuštajućeg filma, ljudi se sada bore da dobiju ulaznice za određene predstave, žure se za dobrim sjedenjem i moraju se boriti protiv velike gužve za sve, od parkiranja do odlaska u kupaonicu! Za dobar dio populacije, ovaj mentalitet mnoštva postaje veliko sredstvo odvraćanja od gledanja novog izdanja. Ta gužva može imati i drugi učinak: za ljubitelje filma koji imaju sukob ili ne mogu nabaviti ulaznice za određenu projekciju, mentalitet događaja može im pružiti osjećaj kao da je prošao trenutak.Umjesto da film pogledaju sami, ostat će kod kuće i snimati ga na domaćim medijima. Između ljudi koji se ne žele boriti protiv gomile ljudi i ljudi koji su naprosto izostavljeni od događanja, kazališta gube značajan dio prodaje ulaznica.
9 Porast konkurencije po zahtjevu
MPAA je dugo frustrirao filmaše i studije tražeći određenu vrstu sadržaja u filmu, ovisno o ocjeni. Rečene ocjene često mogu biti proizvoljne, čak i ironično: film koji ima gay poljubac, donedavno bi bio srušen ocjenom "R", dok bi film s ludim nasiljem mogao krenuti s "PG". No odnedavno autori imaju novo mjesto za pripovijedanje priča: distribucija na zahtjev.
Iako je pojam nešto nov, potražnja je zaista započela s nastankom HBO-a još u 1970-ima. Gledatelji su mogli pronaći bilo što, od dječaka crtanih filmova do materijala za odraslije na kanalu. Zadnjih je dana, međutim, potražnja eksplodirala kao vrhunski umjetnički medij - mnogo jeftiniji od odlaska u kino. Mike Nichols režirao je Angels u Americi za HBO nakon što je Hollywood predstavio predstavu neprihvatljivom zbog dužine i sadržaja. Ove je godine ESPN premijerno predstavio OJ: Made in America, osmočasovno gledanje na suđenje OJ Simpson na njihovoj aplikaciji na zahtjev (prikazivao se i na mreži). Netflix je, naravno, stvorio fenomen pomoću Stranger Things, znanstveno-fantastične telenovele koja nije podvrgnuta nikakvoj cenzuri, a koju bi pokrovitelji mogli gledati za samo 10 dolara - cijenu jedne ulaznice za film (ili manje).Kao da na zahtjev nisu najekonomičniji izbor (budući da zaštitnici mogu samostalno, sa svojim prijateljima i neograničenim brojem puta uz pauzu gledati predstavu poput Stranger Things), poslovni model na zahtjev omogućuje tvorcima filmova veću slobodu u pogledu kreativne slobode. Umjesto da podnese cenzuru od strane studija ili MPAA, filmaš može stvoriti cijeli film ili seriju s kreativnim kartelom. To može ili ne mora učiniti dobro, ali redatelj / pisac / bilo koji drugi kreativni um napravio bi svoj film onako kako smatra prikladnim. Za publiku necenzurirani sadržaj može biti prilično osvježavajući. Kreativno pripovijedanje i jeftina cijena na zahtjev zadržavaju publiku kod kuće.poslovni model na zahtjev omogućuje filmašima veću slobodu u pogledu kreativne slobode. Umjesto da podnese cenzuru od strane studija ili MPAA, filmaš može stvoriti cijeli film ili seriju s kreativnim kartelom. To može ili ne mora učiniti dobro, ali redatelj / pisac / bilo koji drugi kreativni um napravio bi svoj film onako kako smatra prikladnim. Za publiku necenzurirani sadržaj može biti prilično osvježavajući. Kreativno pripovijedanje i jeftina cijena na zahtjev zadržavaju publiku kod kuće.poslovni model na zahtjev omogućuje filmašima veću slobodu u pogledu kreativne slobode. Umjesto da podnese cenzuru od strane studija ili MPAA, filmaš može stvoriti cijeli film ili seriju s kreativnim kartelom. To može ili ne mora učiniti dobro, ali redatelj / pisac / bilo koji drugi kreativni um napravio bi svoj film onako kako smatra prikladnim. Za publiku necenzurirani sadržaj može biti prilično osvježavajući. Kreativno pripovijedanje i jeftina cijena na zahtjev zadržavaju publiku kod kuće.Necenzurirani sadržaj može biti prilično osvježavajući. Kreativno pripovijedanje i jeftina cijena na zahtjev zadržavaju publiku kod kuće.Necenzurirani sadržaj može biti prilično osvježavajući. Kreativno pripovijedanje i jeftina cijena na zahtjev zadržavaju publiku kod kuće.
8 Internet
Kao što je televizija svojedobno narušila standardnu filmsku publiku, tako je i Internet držao gledatelje kod kuće. Iako internetska usluga ima cijenu, većina domova smatra je potrebnim uslugom poput struje ili vode. Za razliku od usluge DWP-a, internet nudi i dobar dio zabave. Osim očiglednih mjesta poput Hulu, koja fanovima može ponuditi način da se uhvate u koštac s njihovim omiljenim TV emisijama, društveni mediji, mrežno igranje i druga zabava utemeljena na mreži pružaju i dovoljno ometanja za one koji bi inače posjetili lokalno kino (naglasak na plaću).
Razmislite na trenutak: vi, dragi čitatelju, upravo sada čitate ovaj članak na webu. U doba koje nije internetsko, morali biste ga pročitati u novinama ili časopisu. Čak i ako pročitate svaki drugi članak u spomenutom časopisu, na kraju bi vam ponestalo i trebalo bi pričekati sljedeći broj ili izdanje publikacije. U doba interneta, ovdje možete pročitati bilo što na Screen Rant-u, novo ili staro, u bilo koje doba dana ili noći. U biti vam nikada neće ponestati sadržaja.
Čak i za članove publike koji nisu zadovoljni čitanjem članaka na internetu, Internet ne nudi nedostatak igara, chat soba ili smiješnih videozapisa mačaka na YouTubeu koji bi vam pomogli da prođu vrijeme. Filmovi i dalje imaju svoje obožavatelje, ali za nekoga tko samo želi opću zabavu, Internet nudi jeftinu, jednostavnu alternativu na račun odlaska u multipleks.
7 kinematografska televizija
Televizija je prešla daleki put od zrnatih slika jeftinih, kartonskih setova i loših glumaca koji svaki tjedan izlaze u emisiju. Devedesetih godina Twin Peaks povisio je traku na TV storytellingu. To je privuklo glavnog redatelja - Davida Lyncha - na medij televizije, koji je inzistirao na korištenju filmskih konvencija za stvaranje emisije. Osim što je gurnuo kovertu u smislu seksualnog i nasilnog sadržaja, Twin Peaks snimio je lokaciju i isporučio složenije produkcijske vrijednosti od svojih suvremenika. Lynch je u predstavu doveo i cijenjene glumce poput Kyle McLachlana i Piper Laurie, što je dodalo kvalitetu izvedbi. Kvaliteta televizijskog prijenosa mogla bi se odjednom podudarati s kvalitetom kazališnog filma.
Ostale serije slijedile su primjere: X-Files i ER uveli su kinematografske konvencije poput stedicama ili digitalnih efekata radi poboljšanja kvalitete sadržaja. Do 2000-ih u igru su se uključili i HBO i Showtime. Sex and the City, The Sopranos, Queer as Folk and Weeds odlikovali su talent velikog imena, necenzurirani sadržaj i visokokvalitetne produkcije da bi nadmetali radove iz Hollywooda. Budući da je TV prekoračila svoje niskobudžetne, pedantne korijene (u neku ruku, svejedno), publika koja se nije željela suočiti s ograničenjima kvalitete ili rastućim troškovima odlaska u kinove odjednom se našla sjajna alternativa. Mogli su samo ostati kod kuće!
6 Previše proklete reklame
Ljudi stvarno mrze reklame, otuda i porast DVR-a, koji omogućuje gledateljima da ubrzaju reklame tijekom pauze u TV programu (što je u velikoj mjeri mreža). Ljudi su se jednom radovali odlasku u kino kako bi izbjegli gledanje reklama. Danas skupa cijena ulaznica nije dovoljna da izbjegnemo oglašavanje!
Uzmite popularni lanac kazališta poput AMC-a: prije svakog filma članovi publike koji postavljaju svoja mjesta moraju izdržati do 30 minuta reklame prije nego što film počne. Rečeno oglašavanje može obuhvaćati sve, od lokalnih tvrtki do mobilnih operatera, do njihovih koluta "First Look", koji pomažu u promociji nadolazećih izdanja. I sve to prije 10-30 minuta filmskih najava koji se prikazuju prije značajke! Kao i svaki posao iz "freelance" ekonomije, plaćanje naknade obećava samo minimalni servis, a ne kvalitetan proizvod. Gledatelji uglavnom ne vole kada se reklamiraju na silu nakon što plate već visoku cijenu ulaznica!
5 Mentalitet franšize
Kao opće pravilo, nastavci najčešće žanje najbolje blagajne u kinu. Nastava ima koristi od ugrađene publike: ljudi koji su pogledali prethodni film. Isto tako, ponovno pokretanje obično privlači veću populaciju kupaca ulaznica, zahvaljujući utvrđenom imenu franšize.
To je takav mentalitet franšiza koje je Hollywood prihvatio kao svoj glavni izvor prihoda - samo pogledajte filmove koji su izašli u 2016.! Iako to može pomoći da se neki gledatelji vrate u kino, to svakako otuđuje druge koji će radije ostati kod kuće nego sjediti kroz neki drugi film o superjunacima ili ponovno pokrenuti dragi film poput Ghostbustera.
Pogledajte samo kako se tržište promijenilo posljednjih godina. Na primjer, 1996., prvih deset filmova godine s najviše zaračunatih godina sadržavali su ljetne blokbastere poput Dana neovisnosti i Misije: Nemoguće, naravno. Najzanimljivije su, međutim, da su sadržale i drame poput „Time to Kill“ i komedije poput Jerryja Maguirea i „The Birdcage“. Usporedite to s 2016. Iako godina još nije gotova, filmovi koji su na prvom mjestu su ili animirani obiteljski filmovi (Finding Dory, Zootopia) ili znanstveno-fantastični / akcijski nastavci (Captain America: Civil War, Jason Bourne). To se možda čini sjajnim za posao, ali s obzirom na to da je 1996. u filmovima prodano više od 300 milijuna ulaznica, mentalitet franšize očito inspirira neke filmaše da ostanu kod kuće.
4 Lackluster filmova
U redu, netko to treba reći: filmovi nekako sisaju kasno. Pored očite iscrpljenosti gledanja istih vrsta filmova iznova i iznova, akcijske slike, općenito znanstvene fantastike ili superheroji i animirane komedije, studiji se više usredotočuju na uključivanje određenog žanrovskog spoja, umjesto na pripovijedanje zanimljivih priča ili stvaranje nezaboravnih likova. Filmovi poput Warcraft ili Gods of Egypt su koristili iste vrste bezvrijednih produkcijskih dizajna, smiješnu akciju i bujicu posebnih efekata kao Građanski rat ili Batman protiv Supermana, ali nigdje u blizini blagajne
jer su bili loši. Isto tako, čak su i naporni obožavatelji Ninja kornjača ostali podalje od Ninja kornjače: Iz sjene (dijelom i zbog loše kvalitete prethodnog izleta), dok čak i velike zvijezde poput Charlize Theron i Emily Blunt nisu mogle plutača Lovac: Zimski rat.
Razlog? Ukratko, glavni studiji postali su više usredotočeni na stvaranje visokih filmova prema određenom rasporedu izdavanja, a ne na kvalitetan proizvod. Mentalitet boli i dobri filmovi, kao i loši: X-Men: Apocalypse, zabavna zabava s mutiranim junacima, imao je datum objavljivanja prije posljednjeg filma u franšizi, Days of Future Past, čak se plasirao na filmska platna! Suicide Squad prošao je teške promjene i studijsko razmišljanje nakon što je Warner Bros. odredio datum izlaska koji će režiseru Davidu Ayeru omogućiti samo šest tjedana da napiše i pripremi film za produkciju! Usmjerenost na stvaranje kvalitetnog datuma izdanja uvelike koči konačni proizvod, pa ne treba čuditi da će ljudi radije uštedjeti novac za druge stvari ili čekati i uhvatiti film na Blu-Rayu kod kuće.
3 Previše položaja proizvoda
Sa mentalitetom franšize i ogromnim troškovima filmova ovih dana, studiji su morali potražiti kreativne načine upravljanja proizvodnim troškovima. Jedna isprobana metoda uštede novca: prodati stručnjak drugim tvrtkama u zamjenu za plasman proizvoda. Zašto inače James Bond nosi sat Rolex ili bi kadeti Starfleet-a imali Nokia hardver u Star Trek-u? Proizvođači će platiti milijune dolara za samo nekoliko sekundi plasmana proizvoda, što može varirati od bilo čega poput sata ili stereoa, pa čak i samo do korporativnog logotipa u pozadini. Batman protiv Supermana očito je tijekom cijelog filma postavio logotipe Turkish Airlinesa i Jolly Ranchers.
Dugo se činilo da publika ne smeta plasman proizvoda, iako su nedavni filmovi postali toliko zasićeni logotipom proizvoda, gledatelji su postali dosadni. Suptilno postavljanje korporativnih sponzora je jedno, ali zasićujuća zasićenost logotipa proizvoda čini da film izgleda više kao reklama. Plasman proizvoda pršutnom šakom ima neugodan učinak na publiku koja samo želi biti zametnuta u drami filma. Hollywood ne bi trebao očekivati da će filmski igrači plaćati visoke cijene ulaznica kako bi sjeli kroz proslavljene infomercialse!
2 Previše distrakcija
21 -og stoljeća postao je doba kratkih pažnje raspona. Između gotovo stalnih reklama i plasmana proizvoda na TV-u i filmovima, ciklusa vijesti od 60 sekundi koji donosi Twitter, i kombiniranog pristupa mrežnim i telefonskim prodajnim mjestima koja nude mobiteli, čudo je da itko može čak i dovršiti
. čekaj, što smo rekli?
Pravo. Oduzimanje je postalo dio ljudskog života u suvremenom dobu, što može učiniti odlazak u kino teškim, čak i ljudima koji žele biti tamo. Iako kazališta inzistiraju na tome da ljudi utišaju svoj mobitel, to ne sprječava da dolazne tekstualne poruke, e-poruke ili obavijesti na Facebooku stalno skreću pozornost s filma na bilješku prijatelja ili ureda. Što je još gore, igranje s mobitelima odvlači pažnju oko sebe i koristi pojedince zahvaljujući bljeskovima jarkog svjetla koji razbijaju mrak kina. Ne samo što distrakcije prekidaju doživljaj filma s nepristojnim ponašanjem (vidi gore), potencijalni gledatelj koji zna da će se suočiti s neprestanim prekidima i odvlačenjem pozornosti tijekom filma može ih natjerati da ostanu kod kuće.
1 Previše filmova o šatoru
Uz mentalitet franšize koji je tako ovisio o Hollywoodu dolazi još jedan opasan fenomen: film s šatorima. Sada, holivudski šatori nisu ništa novo: čak i u tihom dobu, studiji bi puštali raskošne, skupe megaprodukcije u nadi da će privući ogromnu publiku i zalutati u tijesto s uredima. Ponekad šator može pomoći studiju da se proširi od boravka na stražnjoj klupi i postanu glavni igrači u industriji. Austin Powers pomogao je New Lineu da zaradi dovoljno novca kako bi se natjecao sa starijim hollywoodskim studijima i producirao Lord of the Rings. Drugi put, šator može osuditi studio na bankrot. Nova linija, jednom stvorena / uzdignuta šatorskim stupovima, našla se u jednom nagonu na nju kad je bombardovao Zlatni kompas.
Stalni šatori također mogu natjerati publiku da ostane kod kuće. Umjesto da film polako privlači publiku, studiji mogu pregrupirati proizvod do točke kad je publika bolesna od filma prije nego što debitira čak i u kinima. To isto prejedanje može ubiti i dobar film. U 2016. Sony je stavio sve na ponovno pokretanje Ghostbustera. Overhype je film - pristojnu komediju sam po sebi - činio neskladnim u odnosu na očekivanja, a negativni tisak može odvratiti publiku. Ghostbusters ilustrira i drugi problem šatorskih stupova: ako ispadne čak i jedan film, to može imati strašne učinke na studio. Prošli su dani kada bi Hollywood proizveo niz filmova niskog do srednjeg nivoa različitih žanrova u nadi da će sve natjerati na kino. Sada pokušavaju sve natjerati da idu na isti film,kad bi neki ljudi radije ostali kod kuće nego sjedili kroz neku drugu epsku produkciju.
---
Imate li još jedan razlog da ne želite ići u kino? Javite nam u komentarima!