Prilično je teško zamisliti svijet u kojem Disneyevi filmovi nisu postojali, ali možda je teže zamisliti svijet u kojem ti filmovi nisu postojali s pričama koje znamo. Kao i kod svih filmova, bez obzira na kvalitetu, svaki Disneyev film započinje s tonom ili serijom scenarija. Proces razvoja zahtijeva složenu ravnotežu između pisaca, animatora, nadzornika i rukovoditelja. Ovaj postupak je daleko od brzog i lakog. Na primjer, razvojni postupak jednog filma koji je snimio Pixar, Disneyjeva podružnica, može potrajati između 4-7 godina napornog rada i skupih ulaganja.
Budući da proces razvoja traje toliko dugo, sasvim je prirodno da na podu reznice ostaju elementi priče. Neke se originalne skripte čak trebaju potpuno prepisati. Koliko god sve ove intenzivne izmjene zvučale zastrašujuće, rezultati ovog procesa više su nego vrijedni kreativne borbe.
Uostalom, da neke od sljedećih promjena nisu napravljene, ovi filmovi možda ne bi postali klasici koje svi znamo i volimo.
15 Smrznuta - Elsa je bila negativka
Nije mala tajna da je Frozen najveća Disneyjeva priča o uspjehu. Film iz 2013. animirani je film s najvećom zaradom svih vremena, a na svjetskim je blagajnama donio više od milijardu dolara. Ono što bi, međutim, moglo iznenaditi neke gledatelje jest da je hit priča o sestrama Elzi i Ani izvorno imala daleko opakiji obrat.
Elsa, ledena kraljica Arendelle koja uči kako se "pustiti", izvorno je bila negativka u priči koja je plijenila slomljenu Anu. Zapravo je "Let It Go" uvjerio Jennifer Lee, redateljicu i scenaristicu, da je Elsu iz Annine neprijateljice promijenila u njezinu voljenu, ali problematičnu stariju sestru. Zahvaljujući ovoj promjeni, Frozen je svojoj publici ponudio dinamiku koja je odsutna iz većine disneyevih priča o princezama koje su dolazile prije: središnja ljubavna priča filma bila je ona o ljubavi koju su dijelile sestre.
14 Zootopia - Judy Hopps nije uvijek bila glavni lik
Zootopia, dobitnica Oscara za najbolji animirani dugometražni igrani film 2017. godine, priča priču o gradu naseljenom životinjama koje govore. Glavni lik filma, Judy Hopps, zec je čiji se snovi da postanu policajci neprestano ruše jer zečevi nikada prije nisu bili policajci. Njezin lik predstavlja savršenu Disneyevu pripovijest o mladom liku koji prevladava prepreke kako bi svoje snove ostvario.
Ipak, iako se čini da je ovo očit narativni izbor, Judy izvorno nije bila glavna junakinja filma. Nick Wilde, lukavi conman lisica koji se udružuje s Judy u filmu, trebao je biti središnja točka priče. U ovom originalnom konceptu, Judy je bila Nickova pomoćnica, sve dok impulsna odluka o preokretanju uloga ovih likova nije došla samo godinu dana prije izlaska filma. Promjena je omogućila da film ispriča organsku nadu i osjećajniju priču; i kao rezultat toga, Disney je imao još jedan uspješan pogodak na svojim rukama.
13 Kralj lavova - Ožiljak pukne Mufasi vrat
Prizor gnušanja gnua u Kralju lavova postao je zloglasan tijekom godina pružajući rani izvor emocionalnih trauma mladim gledateljima. Simba, još uvijek mladunče koje tek započinje svoj kraljevski trening, svjedoči kako je njegov otac Mufasa izgažen nasmrt stampedom za koji vjeruje da ga je prouzročio. U stvarnosti, stampedo organizira Mufasin podli brat, Scar, u pokušaju da prigrabi moć za koju smatra da je s pravom njegova vlastita.
U ranijim nacrtima scenarija, Mufasino ubojstvo bilo je daleko slikovitije i uznemirujuće. Iako su u ranim nacrtima nedostajale Hamletove paralele s bratom koji je ubio brata, Scar je u početku bio puno veći, krvožedniji i potpuno nepovezan lav koji je zvjerski ubio Mufasu pucnuvši mu vratom snagom vlastite čeljusti. To bi, međutim, onemogućilo izvršenje Simbinih osjećaja krivnje i njegovog samonametnutog progonstva. A bez njegovog progonstva ne bi bilo "Hakuna Matata". Dakle, stvarno, ovo je bilo sve najbolje.
12 Mulan - Mulan i Shang bili su dogovoreni brak
Jedna od mnogih stvari koje je film Mulan iz 1998. godine počeo signalizirati Disneyu bio je zaokret prema shvaćanju da bi Disneyeve junakinje mogle imati priče vođene ljubavlju prema obitelji, a ne nužno i prema muškarcu. Iako se u filmu više puta spominje Mulanova naklonost prema nadređenoj joj Li Shang, u zaključku filma postoji samo najmanji tračak romantike. Umjesto bračne zavjere, Mulanovo putovanje posvećeno je donošenju časti prezimena Fa dok se na svom očevom mjestu hrabro bori protiv Huna.
Prema ranoj filmskoj ploči filma, otkriva se da su Mulan i Shang zaručeni kao dio dogovorenog braka. U ovom scenariju, Mulanovo tvrdoglavo odbijanje da sudjeluje u ovom aranžmanu, a ne ljubav njezina oca, potiče je da se pridruži vojsci. Ova zavjera mogla bi prikazati Mulan kao daleko manje od herojskog lika, nešto što njezino putovanje jednostavno nije moglo priuštiti, pa je tako priča presečena iz filma.
11 Monsters, Inc. - Glavni lik bio je odrasli čovjek
Gledatelji to znaju, film Monsters, Inc. iz 2001. ima dvije središnje veze: prijateljstvo između čudovišta Jamesa P. Sullivana, poznatog i kao Sulley, i Mikea Wazowskog; i odnos ljubavi koji se stvara između Sulleyja i trogodišnje djevojčice koja zaluta u Monstropolis, Boo. Izvorno, međutim, niti jedan od ovih odnosa ili likova nije bio dio priče.
U svom najstarijem obliku, Monsters, Inc. djelovao je velikim dijelom poput mnogo kasnijeg filma Pixar iz 2015. godine Inside Out. Prema ovoj radnji, nesretnog odraslog čovjeka našao bi u posjetu niz čudovišta koja je nacrtao u djetinjstvu. Slično duhu božićne pjesme Charlesa Dickensa, svako od tih čudovišta predstavljalo bi nešto iz čovjekova djetinjstva koje je trebao prevladati. Čim bi prevladao te strahove, čudovišta bi počela nestajati. Teško je uopće i zamisliti kako bi se bilo tko od živih likova tvrtke Monsters, Inc. uklopio u ovu priču.
10 Ljepotica i zvijer - Film je imao puno svjetliji ton
Početna scena filma zaista može učiniti čuda u smislu postavljanja ukupnog tona. U slučaju prvog slijeda Ljepotice i zvijeri, ukleta, melankolična tema poigrava se pripovijedanjem Davida Ogdena Stiersa o tragičnoj sudbini koja je zadesila sebičnog princa u središtu priče. Prekrasni, a zastrašujući vitraji prikazuju prizore čarobnice koja pretvara princa u okrutnu zvijer kao osvetu zbog toga što joj nije htio pomoći. Dalje cementirajući tugu i užas sadržane u priči, filmski prolog završava naizgled bezizlaznim pitanjem: "Jer tko bi ikada mogao naučiti voljeti zvijer?"
Suprotno tome, rane snimke s početka filma prikazuju konvencionalno otvaranje Disneyeve knjige priča, utješnu melodiju tradicionalnijeg klasičnog aranžmana i živopisne prizore bogate obitelji. Ni u jednom uvodu kojem imamo pristup nema neposredne naznake tamnijeg, gotovo gotičkog tona, a kao rezultat toga, ovaj predloženi prolog čini da se film osjeća mnogo jednostavnijim i starijem od gotovog proizvoda.
9 Pronalaženje Dory - Neki su likovi ostali
Na kraju filma iz 2016. godine Finding Dory, Dory, Marlin, Nemo i Dory-ini roditelji sretno su se okupili kao obitelj i slobodni u oceanu. Pridružuju im se i neki pridošlice s Instituta za morski život u Kaliforniji: Destiny, morski pas kitova s oštećenjem vida; Bailey, kit beluga s oslabljenom eholokacijom; i Hank, lepršavi "septapus". Ipak, prema izvješću iz Los Angeles Timesa tijekom produkcije, ovim novopridošlim likovima možda izvorno nije bio zajamčen ovaj sretan kraj.
Pregled dokumentarnog filma "Blackfish", koji prikazuje stanje kitova u zatočeništvu, natjerao je Disney / Pixar da osjete potrebu za promjenom u vezi s završetkom filma. Prethodne verzije scenarija uključivale su likove koji su ostali iza Instituta za morski život, ali kad su rukovoditelji vidjeli dokumentarac, znali su da je svim likovima potreban slobodniji, sretniji kraj.
8 Carev novi žlijeb - bio je gotovo Princ i siromah
Iako je Carev novi utor film s najmanjom izvedbom na ovom popisu, prošao je kroz neke od najintenzivnijih revizija. Film iz 2000. godine izvorno je razvijen kao Kraljevstvo sunca, Disneyev pokušaj adaptacije Marka Twaina Princ i jadnik. Kuzco, još uvijek car, mijenjao bi mjesta s pukom koji je izgledao baš poput njega. I dalje bi bio pretvoren u lamu, ali okolnosti bi bile vrlo različite i puno mračnije. Umjesto da se osveti Kuzcu što ju je otpustio, Yzma, zlikovac iz filma, umjesto toga pokušao bi uništiti sunce. Maknuti Kuzca s puta pretvarajući ga u lamu toliko bi joj olakšalo potragu. Nekako usput Kuzco bi se zaljubio i u djevojku koja pase lame.
Ovu kombinaciju pogrešnog identiteta, zlih planova i romantične komedije bilo bi stvarno teško izvesti. Koliko god bilo zanimljivo vidjeti Disneyev stav o ovom književnom klasiku, vjerojatno je najbolje što je Car's New Groove postao prijateljska komedija.
7 Moana - Gramma Tala nije postojala
Iako Gramma Tala zaista nije u puno Moane, ona igra jednu od najvažnijih uloga u filmu. Bakinim poticanjem svoje znatiželje Moana saznaje za pronalazak njihovih predaka, iako joj otac strogo zabranjuje sudjelovanje u tome. Još važnije, Gramma Tala daje Moani ogrlicu koju je nosila sa sobom koja sadrži srce Te Fiti, ključ za spas njihovih ljudi od gladi. Nadalje, Moanina veza s Grammom Tala toliko je jaka da nadilazi čak i smrt: u najslabijem trenutku je posjeti bakin duh, a na kraju filma Tala prati Moanu na njezinim putovanjima u obliku mante.
Iako je Tala na kraju postala središnja figura, u ranijim verzijama Moana nije imala baku, već je imala skupinu braće koja je trebala služiti kao njezini drugovi i mentori. Na kraju je odlučeno da će generacijski sukob između njezine bake i njezina oca biti uvjerljivija priča koja će omogućiti Moani da stoji samostalno, a da je ne okružuje toliko braće.
6 Monsters University - Bio je to gotovo nastavak, a ne predznak
Sveučilište Monsters pruža presudnu prošlost o likovima tvrtke Monsters, Inc., omogućavajući gledateljima da vide događaje poput djetinjstva Mikea Wazowskog, Sulleyja i Mikeova prvog susreta te porijekla zlobnog negativca Randalla. Cijelo to vrijeme film sjajno satira stereotipno fakultetsko iskustvo kroz objektiv animiranog filma prilagođen djeci. Iako je prošlost tako zamršeno izrađena i pokriva toliko važan razvoj likova za naša temeljna čudovišta, prequel nije bila izvorna ideja dugo očekivanog nastavka Monsters, Inc.
Umjesto toga, planiran je nastavak pod naslovom Monsters, Inc. 2: Lost in Scaradise. Ovaj bi film pratio Sulleyja i Mikea dok putuju u ljudski svijet kako bi pronašli Booa. Slijedila bi pustolovina s ribom bez vode, a gledatelji bi se možda počastili kad bi vidjeli kako se dvoje prijatelja ponovno sastaju s preslatkom djevojčicom o kojoj su brinuli u prvom filmu. Iako Sveučilište Monsters sjajno radi u pružanju pozadine, ova odbačena ideja zapleta mogla je pomaknuti franšizu na stvarno zanimljiv način uvodeći čudovišta na ljudsku stranu vrata ormara.
Priča o igračkama 3 - Buzz Lightyear opozvan je na Tajvan
Kad je Priča o igračkama 3 izašla 2010. godine, 11 godina nakon prethodnog dijela u seriji Priča o igračkama, gledatelje je počastila izuzetno emotivna priča o odrastanju i prelasku iz vašeg djetinjstva. Woody i banda pogrešno su poslani u vrtić dok se Andy priprema za polazak na fakultet. Nakon ponovnog ujedinjenja s igračkama na kraju filma, Andy shvaća da bi bilo bolje podijeliti sreću koju su mu donijeli tijekom godina s drugim djetetom, djevojčicom Bonnie. No, čak i ova intenzivno emotivna radnja bila je daleko od izvornog plana za ovaj drugi nastavak.
Prema ranoj konceptualnoj umjetnosti, film bi mogao biti pustolovina koja je zatekla Woodyja i tvrtku koja očajnički pokušava spasiti Buzza Lightyeara, kojeg je opozvala tvrtka koja ga je napravila na Tajvanu. U svim svojim srcem i toplinom, serija Priča o igračkama u velikoj se mjeri oslanja na avanturistički žanr, pa bi se ovaj alternativni zaplet možda dobro uklopio, bez puno odstupanja od norme franšize.
4 Aladdin - Abu je bio starac
Aladdin je upoznao gledatelje s nekoliko zasebnih i malo vjerojatnih prijateljstava uz uobičajenu ljubavnu radnju između Aladdina i princeze Jasmine. Nekonvencionalni prijatelji Aladdina uključuju ikoničnog Geniea, kojeg je izrazio pokojni Robin Williams; čarobni tepih koji se često ponaša poput svog kućnog ljubimca; i Abu, njegov majmunski pomoćnik koji nudi svoje mišljenje čak i kad se ono ne želi, a ionako ga nitko stvarno ne može razumjeti.
Ipak, u ranim nacrtima filma, Abu je imao potpuno drugačiju ulogu. Prema redatelju Johnu Muskeru, Abu je izvorno zamišljen kao starac i kolega lopov koji će i dalje služiti kao Aladdinov pomoćnik, ali u mnogo drugačijem obliku. Međutim, nakon što je shvatilo previše ljudskih likova za animirani film, na kraju je donesena odluka da se uključi više životinja. Jasminina sluškinja postala je Rajah, tigrica; Jafar bi u Iagu imao poticajnog papiga-papiga; a Abu više ne bi bio starac pored Aladdina, već nestašni majmunčić na Aladdinu ramenu.
3 Mala sirena - Ursula nije bila hobotnica
Mala sirena uključuje čitavo more različitih podvodnih vrsta, ali osim kraljevske obitelji sirena, najistaknutija je figura morske vještice Ursule. Veliki dio onoga što Ursulu čini jednim od najstrašnijih negativaca u povijesti Disneyja, osim njezinog čaranja i hladnokrvnih ugovora, jest i njezin dizajn. Biti hobotnica omogućuje Ursuli da izgleda fizički zastrašujuće; ona čak često koristi svoje brojne pipke kako bi radila mnogo različitih stvari odjednom, što otežava njezino djelovanje. Ali pipci nisu uvijek bili u planu za zlikovca nadahnutog božanskim putem.
Redatelj John Musker otkriva da su ranije verzije Ursule bile manta zrake, što je sama po sebi šokantna prijetnja, i otrovna riba lav. Na kraju, s pravom su preferirali mnoge jezive mogućnosti koje su im pružale njezine lovke.
2 Inside Out - uklonjena ploha depresije
Čim je izašao 2015. godine, Inside Out pozdravljen je kao još jedan kritički hvaljen Disneyev film. Ima 98% otpada na Rotten Tomatoes, dobitnik je Oscara za najbolji animirani igrani film 2016. godine, a članak u časopisu Psychology Today pripisuje njegovo prikazivanje psihologije i osjećaja kao "vjernih kognitivnoj, razvojnoj i kliničkoj psihologiji". U ovom se filmu Riley Anderson bori s preseljenjem u novi grad, izolacijom od svojih prijatelja, novom simpatijom i svim pubertetom. Njezinu priču vodi pet istaknutih osjećaja, koje predstavljaju majušna bića slična ljudima poznata kao Radost, Tuga, Strah, Ljutnja i Gađenje. Emocije se bore zavladati jednom po jednom unutar kontrolnog centra u njezinu mozgu. Prirodno, nastaje kaos.
Iako film vuče za srce zbog svog realističnog prikazivanja adolescentnih emocija, stvari bi mogle biti još emotivnije da su ranije uzete emocije ostale u filmu, uključujući depresiju, očaj i sumornost. Kako bi se stvari održale upravljivima i ne previše svladale, odabrano je pet ključnih emocija, a ove tamnije nijanse osjećaja ostavljene su na podu reznice.
1 Priča o igračkama - Woody je bio negativac
Pjesma Randyja Newmana "Imaš prijatelja u meni" savršeno opisuje o čemu govori film Priča o igračkama iz 1995. godine: snaga prijateljstva u najtežim vremenima. Woody i Buzz Lightyear film započinju kao ogorčeni neprijatelji, ali tijekom divlje avanture i krize identiteta postaju najbolji prijatelji s vezom koja se nikad ne može poljuljati. Međutim, poruka prijateljstva nije uvijek bila ono što je planirano za ova dva lika.
Ed Catmull, predsjednik Pixara, otkrio je da je Woody izvorno bio oštra okrutna lutka ventriloquista. Šokantni rani dizajn za lik prikazuje koliko zle i najmanje prilagodbe lica mogu učiniti izgled lika. Srećom, rukovoditelji su shvatili da ova priča dugoročno nije uspjela. Umjesto toga, odlučili su se za sada voljenu verziju Woodyja koji je, premda u početku paranoičan i nesiguran, u konačnici heroj franšize.
-
Koji su se još Disneyevi filmovi gotovo radikalno razlikovali od konačnog proizvoda? Javite nam u komentarima!