10 najboljih modernih filmova snimljenih u crno-bijeloj tehnici
10 najboljih modernih filmova snimljenih u crno-bijeloj tehnici
Anonim

Buduće generacije gledat će na povijest filma kao na zanimljivost. Toliko se dugo veselilo - uvođenje zvuka u nijeme filmove, zatim unošenje boja u crno-bijele filmove i na kraju prelazak u računalno generirane efekte i 3D - prije nego što se iznenada zagledao unatrag.

Suvremeni filmaši počeli su crno-bijelo doživljavati kao vizualni element koji im je bio na raspolaganju u pričanju svojih priča, za razliku od tehnološkog ograničenja. U godinama otkad je crno-bijelo zastarjelo, neki su redatelji zaključili da je to najbolji način za snimanje određenih filmova. Dakle, evo 10 najboljih modernih filmova snimljenih u crno-bijeloj tehnici.

10 Frankenweenie

Tim Burton adaptirao je Frankenweenie iz jedne od njegovih ranih animiranih kratkih filmova. To je pojednostavljena priča koja korisno okreće klasik Mary Shelley: mladić koji tuguje zbog gubitka svog psa, Sparky, provodi znanstveni eksperiment koji Sparky vraća u život.

U dugometražnoj adaptaciji, koja je tiho objavljena 2012. godine, drugi stanovnici grada traže od Victora da oživi svoje ljubimce, i vrlo brzo ulog u radnji eskalira i istinski horor se otkriva. Frankenweenie je zapravo animirana s crno-bijelim postavkama i likovima, ne u boji i kasnije pretvorena, tako da film ima svoj vlastiti pogled na crno-bijelu paletu.

9 Laku noć i sretno

George Clooney napisao je i režirao "Laku noć" i "Sretno" 2005. godine kada ga je Bushova reizborna kampanja nadahnula da ispriča priču koja je pokrenula "ideju da se strah koristi za gušenje političke rasprave". Korištenje crno-bijelih kadrova ovo je kao noir filma nakon 11. rujna.

Uvjerljiva je drama o Edwardu R. Murrowu (David Strathairn), novinaru koji je vodio CBS-ovu dokumentarnu seriju See It Now i njegovim odnosima s koproducentom Fredom W. Friendlyem (Clooney) i dopisnikom CBS News Josephom Wershbom (Robert Downey Jr.). Clooney je bio toliko strastven oko snimanja filma da je studiju naplatio samo 1 USD za svaki posao u filmu, nakon što ga je ozljeda na setu Sirije učinila neosiguranim.

8 Memento

Christopher Nolan proslavio se ovim hvaljenim neo-noirom koji kombinira crno-bijelo snimanje i snimanje u boji. Riječ je o misterioznom trileru o potrazi jednog amnezijaka da povuče korake i shvati što se dogodilo njegovoj supruzi na temelju tragova koje je napisao na sebi, a ako to nije dovoljno zbunjujuće, pola radnje se također govori unatrag.

Crno-bijelo se koristi za razlikovanje dvije paralelne crte filma. Slijed boja prikazan je unatrag, dok su crno-bijeli nizovi poredani kronološkim redoslijedom. Na kraju filma oni se konvergiraju i sve ima smisla (pa, nekako).

7 Ed Wood

Iako su njegova opskurna tematika i neobičan vizualni stil dovoljni da odvrate većinu glavnih gledatelja, Ed Wood je fantastičan film. Tim Burton učinio je nešto uistinu inventivno s ovom biografijom istoimenog legendarnog redatelja B-filma: upalio ju je, uokvirio, snimio i montirao u stilu jednog od filmova o toj temi.

Ed Wood je priča o životu naslovnog redatelja, ali zahvaljujući prekrasnoj kinematografiji Stefana Czapskog (Burtonov momak u to vrijeme), izgleda i osjeća se kao Plan 9 iz svemira. Burton je rekao da se ovaj film nikako nije mogao raditi u boji, i u pravu je.

6 činovnici

Kevin Smith pucao je u činovnike samo crno-bijelo jer je to bilo jeftinije od folije u boji i već je izdvojio deset kreditnih kartica za financiranje proizvodnje. No, kad je film pogodio Sundance, zapeo je zbog osjećaja mjesta. Doista postoji u vlastitom svijetu (koji će se kasnije nazvati "Pogled Askewniverse"), a domoroci iz New Jerseya razgovaraju kao pravi domoroci iz New Jerseyja.

Ono što činovnike čini toliko izvrsnima je što to zvuči istinito. Možete reći da ga je napisao i režirao momak koji je još uvijek radio u toj maloprodaji, živeći tim prizemnim životom. Nema nikakvu holivudsku lažnost; utemeljeno je na vlastitom identitetu. Crno-bijelo pomaže to naglasiti minimalističkim vizualnim stilom.

5 Frances Ha

Noah Baumbach i Greta Gerwig dvoje su rijetkih filmaša koji danas rade i govore ljudske priče o stvarnim ljudima sa stvarnim emocijama, pa kad kombiniraju svoje snage, rezultat je nešto uistinu prekrasno. Tako i Frances Ha, koju je režirao Baumbach, glumi Gerwig, a izvučen je iz scenarija koji su njih dvoje napisali zajedno.

Film nema uočljivu radnju ili tradicionalnu strukturu; nego slijedi nepredvidivi ritam života naslovnog lika kao dvadeset i dvije plesačice. Crno-bijelo Frances Ha daje osjećaj filma Jima Jarmuscha ili filma Francoisa Truffauta.

4 Roma

Ovo je film koji je napokon na Akademiji ozbiljno shvatio Netflixove originale. Roma je nevjerojatno osobni film za redatelja Alfonsa Cuaróna, jer ima poluautobiografsku priču izvučenu iz djetinjstva filmaša i duboko je ukorijenjen u njegovom rodnom gradu, Mexico Cityju.

Kako bi se zaista pobrinuo da film bude toliko lijepo osoban koliko je želio, Cuarón je otišao dalje od pisanja i režije, jer je također koproducirao i uređivao film, i što je najvažnije, radio svoju kinematografiju. Snimanje u crno-bijelom bilo je vrlo svjesna odluka, jer je Cuarón želio snimiti "moderan film koji gleda u prošlost".

3 Nebraska

Alexander Payne nije bio stran za filmove s puta kad je vodio Nebrasku, prolazeći histeričnim putovanjem kroz vinsku zemlju s Paulom Giamattijem i Thomasom Hadenom Churchom u Sidewaysu, ali ovo crno-bijelo vozilo sa zvijezdama za Brucea Derna iz 2013. osjeća se kao nešto sasvim drugo.

Dern glumi ogorčenog starca koji je odlučan da stigne u Nebrasku i zatraži nagradu koja je gotovo sigurno prevara. Svaki put kad ga dovede kući, samo se počne vraćati autocestom. Dakle, njegov sin Will Forte pristaje ga voziti. To djeluje kao katalizator za cijelu obitelj da se ponovno povežu putem.

2 Schindlerov popis

Osim što naglašava sumorne strahote holokausta, Schindlerov popis koristi se crno-bijelim i vrti oko jednog nevjerojatno snažnog trenutka. Posljednjih godina neki su filmski snobovi okrenuli snimke djevojke u crvenom kaputu, utvrdivši da su previše na nosu, ali to se nesumnjivo kreće. Kad se taj kaput ponovo vidi na hrpi tijela, to je prikladno šokantno.

Život jedne djevojčice koji je na kocki ulijeva na život milijun djevojaka. Budući da nam je ukazala, svi na toj hrpi jedinstveni su poput nje. Također djeluje kao katalizator za Oskara Schindlera da dođe do iste spoznaje. Jednostavnim uklanjanjem boje sa svakog drugog kadra u filmu, Steven Spielberg ispričao je svoju priču na puno utjecajniji način.

1 bijesni bik

Primarni razlog koji je Martin Scorsese dao za korištenje crno-bijelog filma za snimanje bijesnog bika - ruku na srce, najbolji post-crno-bijeli film snimljen u crno-bijeloj tehnici ikad snimljen - jednostavno je taj što je odlučio bokserske rukavice bolje bi izgledale crno-bijelo. (Također je priznao problem blijeđenja zaliha boja i želio je razlikovati bijesnog bika od ostalih filmova njegove ere.)

No, bila ona svjesna ili nesvjesna, u nju su pročitani još deseci razloga. Moglo bi se vidjeti da na primjer predstavlja uskogrudnost Jakea LaMotte. Bijesni bik stvarno je film koji uništava crijeva i crno-bijeli čekići u tom domu.