Što je ona stara izreka? Drugi put može biti toliko bolji od prvog? Pa, ponekad je to istina, a ponekad nije. Pogledajte samo nastavke filmova. Terminator 2 je bio bolji od prvog Terminatora. Vanzemaljci su bili bolji od Aliena. Neki bi rekli da je Empire Strikes Back bio bolji od prvih Ratova zvijezda. Naravno, i stvari mogu prilično brzo ići nizbrdo. Matrix je bio sjajan, dok su njegovi nastavci bili vrlo kratki. Iron Man 2 nigdje nije bio tako dobar kao Iron Man koji je uspješno lansirao MCU.
Isto je često i kod ponovnog pokretanja TV emisija. Tijekom godina, remakeovi naše omiljene kontinuirane serije imali su mješovitu ploču. Mnogo je slučajeva u kojima klasike jednostavno treba ostaviti na miru - zašto narušavati savršenstvo? Manje često je postojeći show možda bio dobar, ali nikad nije dostigao svoj potencijal. U tim slučajevima publika doista može gledati novu i poboljšanu verziju imanja kojem nedostaje sjaj. Proučili smo TV povijest primjere oba, i razrušili pobjednike i gubitnike u ponovljenoj TV.
Evo 6 TV remija koji su bolji od originalnih (i 11 koji su gori).
17 Još gore: Wonder Woman (2011)
To nije bila najozbiljnija ili najbolje producirana serija, ali publici je omogućila pristup dugom i istoriranom mitologiji princeze Diane, koju su do tada doista poznavali iz stripova i Superfriends. Tada je 2011. Warner Bros. TV odlučila oživjeti franšizu za mali ekran i donijela neke loše odluke. Kao prvo, Diana više nije bila kći natprirodne otočke kraljice - bila je samo moderna korporacija jedne dame.
Nije se borila protiv moćnih grčkih bogova i njemačkih vojski. Pridržavala se uličnog kriminala u Los Angelesu.
Rezultat: skupi pilot odbijen je za seriju. Zlatni lasso istine zacijelo je otkrio da je ovaj show gubitnik.
16 Još gore: MacGyver (2016)
Ah, 1985. bila su takva jednostavnija vremena. Tih dana, TV emisija MacGyver dokazala je da znanstveni štreber koji koristi ništa osim noža i vrpce švicarske vojske može riješiti doslovno bilo koji svjetski problem. Richard Dean Anderson glumio je titularni lik i iako emisija nikad nije dobila nevjerojatne sjajne ocjene, imao je dovoljno odan nastavak da ovaj nastup emitira sedam sezona.
Na temelju osnovne špijunske fikcije, predstava se prikazivala, bez obzira na smiješno vjerovanje da obični kućni predmeti mogu učiniti sve, od razbijanja bombi do bijega iz zatvora. Anderson je bio ključan za uspjeh predstave, igrajući lik simpatično koji je voljen do danas. Ponovno pokretanje 2016. godine, međutim, glumio je Lucasa Tilla, koji je svoje redove isporučio tako ukočeno, da se stvarno osjećao kao hladan, suh, zamazan znanstvenik.
Novi MacGyver teže je povezati, a njegov glavni protagonist ostavio je malo vremena za publiku. Remaku se činilo kao beživotan napor, nadajući se da će samo ime marke donijeti dobre ocjene. Možda su producenti pokušavali učiniti da se serija osjeća „modernijima“ tako što su isisali čovječanstvo iz MacGyvera. Možda je jednostavno da revija djeluje kao relikvija osamdesetih i vijuga u novom stoljeću, više opsjednuta ponovnim pokretanjem Westworld-a.
15 Bolje: Ured (SAD)
Kada je u Velikoj Britaniji originalna verzija ureda premijerno predstavljena, to je pomalo bilo otkriće. Neugodna komedija vođena Rickyjem Gervaisom o pijankama korporativnog dnevnog mljevenja često je bila naporna za gledanje. Primjenjujući intimnost ručnih kamera koje je pokrenuo HBO-ov show Larry Sanders, lebdeći trenuci napetosti visjeli su u zraku dok je publika čekala da vide koji će neprijatni trenuci doći sljedeće.
Kao i kod mnogih britanskih emisija, originalna serija trajala je samo četrnaest epizoda.
Dodijeljeno - bili su sjajnih četrnaest epizoda, ali kad je Ured uredio u SAD-u, Steve Carrell i njegova glumačka skupina imali su 200 punih epizoda da bi istražili umorno ludilo zaglavljenog u odijelu i kabini 40 sati tjedno.
Čak i Carrellovim odlaskom, predstava nikad nije postala grozna - osim nekih drhtavih prijelaza s promjenama uloge). Moglo bi biti pošteno reći da je kvaliteta obje verzije serija bila podjednako dobra, ali sve što je izjednačeno, ima toliko više dobre stvari. Američka verzija Ureda, dakle, pobjeđuje sama po veličini. Pomirimo se s tim - kad ne morate žrtvovati kvalitetu za količinu, vi ste ispred igre!
14 Još gore: Charliejevi anđeli (2011)
Početkom 1970-ih, originalni Charliejevi anđeli postigli su ogroman uspjeh. Imajući vrhunske talente u glavnim ulogama poput Farrah Fawcett, Jaclyn Smith i Cheryl Ladd, početni ždrijeb je očito sazvao skup lijepih dama koje će biti najbolji privatni očevid na svijetu. Bila je to izmjena igara jer bi senzibilitet dana rijetko klasično lijepe žene prikazivao grčevite, nepristojne policajce.
Kemija u glumačkoj sceni preživjela je mnoge odlaske i zamjene glumaca, a predstava je održavala lagan ton s pristojnim scenama za uspavljivanje i akciju kako bi održala barem opasnost od opasnosti. Nažalost, ponovno pokretanje 2011. godine učinilo je loše promjene u toj jednostavnoj formuli.
Nitko od glumačkih uloga nije imao glumačke kolače izvornih Anđela. Učesnici su bili nepotrebno zbunjeni i zbunjujući gdje je verzija iz 1976. godine stvari pojednostavljivala. U nedostatku humora i žurbe, žene u ovoj seriji nisu bile uvjerljive kao borci protiv kriminala, a cijelo poduzeće jednostavno nije osvojilo gledatelje. Kao rezultat toga, predstava je konzervirana nakon samo devet epizoda. Moral ove priče je da sama dobra ideja ne znači ništa ako se izvrši na neukusan način.
13 Još gore: Knight Rider (2008)
Neke klasične TV emisije ostare kao i druge. Gledamo kroz naočale ružičaste naočale nostalgije do jednostavnijih vremena kada se osrednja televizija ponekad može sjetiti kao sjajna. Knight Rider možda je jedna takva predstava.
Osnovni koncept - pametni automobil koji se zove KITT s arsenalom koji pomaže njegovom vozaču Michaelu Knightu da se bori protiv kriminala - prilično je grozan. Ali hej, David Hasselhoff bio je taj vozač! Nitko se ne brka s Hoffom! Bio je to čisto kičast logor 80-ih u svom svom neumornom sjaju. Kada se ponovno pokretanje sustava dogodilo 2008., kako su oni mogli kopirati tajni umak?
Novom glumcu Justinu Brueningu nedostajala je čista karizma životinja Hasselhoffa, pa je ostao u prašini.
Emisija je odlučila poprimiti daleko ozbiljniji ton, gdje je original bio prilično gromoglasan strip iz Srebrnog doba. Nažalost, zamišljena ozbiljnost postavljena je u pozadini nekih prilično glupih okolnosti, poput razgovora u povremenom razgovoru dok je KITT automobil zapaljen ili Michael koji se vozi u donjem rublju. Kada zbrojite nestandardnu glumu, grozno pisanje i proširene nastavke u kojima CGI scene izgledaju bolje nego sve ostalo na ekranu, ova vožnja uopće nije dugo trajala.
12 Bolje: Sherlock (2010)
Sherlock Holmesa Sir Arthura Conana Doylea kao lik viđen je u desecima verzija. Bilo je u tisku, na pozornici, u filmu ili na početnim zaslonima, 19 -og uber-detektiv Stoljećima je imao dugu i katom povijest u različitim prilagodbama. Prošlo je više od stotinu godina od prvog pojavljivanja Holmesa u A87 Studiji u Scarlet iz 1887., a obožavatelji su obožavali i mrzili različite filmove i TV emisije s naslovnim faktičkim detektivom.
Najnovije filmske adaptacije u kojima glavnu ulogu imaju Robert Downey Jr. i Jude Law - Sherlock Holmes i Sherlock Holmes: Igra sjene - ubrajaju se među bolje filmske adaptacije. Za TV je bila najdraža britanska serija iz 1984. u kojoj su glumili Jeremyja Bretta kao Holmesa, a David Burke kao Watson. Obožavatelji su voljeli predanost izvornom materijalu, nazivajući ga konačnim Doyleom. No, onda je 2010. stigao Sherlock.
Dinamičan duo Benedict Cumberbatch i Martin Freeman je nastupio kao detektiv i pomoćnik, ažurirati za 21. st stoljeća. U naše moderno doba Holmes je visoko funkcionirajući sociopat, dok je Watson traumatizirani ratni veteran. To je veliko odstupanje od Doylove izvorne vizije - ali mnogo je slojevitije, daleko iskrivljenije i koristi naše doba da razviju Holmesovu mitologiju, a ne da je prepisuju. Sherlock nadilazi „autentičniji“ Holmes, a to je jednostavno vrhunski proizvod.
11 Još gore: Skins (2011)
Privlačenje tako teških nevolja s maloljetničkom baštinom dovelo je do bijesa u nekim konzervativnijim dijelovima. Ali engleska je publika bila zakopana, što je sedam sezona davalo top ocjene, čak i kad je primarna glumačka postava bila zamijenjena svake dvije sezone.
Kad je MTV preuzeo američku verziju, polemika je bila još veća.
Roditeljske su skupine bile razjarene, nazivajući emisiju neprimjerenom i čak zahtjevnom pravnom istragom. To je dovelo do masovnog egzodusa glavnih oglašivača i zamračenja robne marke. Povrh svega, iz bilo kojeg razloga, serija nije našla posebnu iskru koja je odjeknula s američkom publikom. Kritičari su smatrali da je emisija pretjerano ambiciozna i nedostaje vrlo ozbiljnog materijala koji je predstavljao. Može biti da kontroverza nikad nije dala priliku showu. Bez obzira na to, MTV-ovi Skins otkazani su nakon 10 epizoda i nikada nisu dobili priliku biti toliko dobri kao originalni.
10 Još gore: Bionic Woman (2007)
Dok je ta predstava trajala samo tri sezone, lik je bio toliko voljen, nastavila se pojavljivati u knjigama i stripovima kako bi nahranila bazu obožavatelja. Centralna u trajnoj ljubavi prema seriji bila je nijansirana izvedba Lindsay Wagner kao žilavi kiborg dobrih galica sa zlatnim srcem.
Kada se remake 2007. godine valjao, stvari nisu bile iste. Prije svega, predstava se u velikoj mjeri oslanjala na neobične borbene borilačke vještine i scene borbi poput Matrixa. Zatim, omiljena obožavateljica Katee Sackhoff s Battlestara Galactica slava, nadmašuje glavnog lika showa. U ulozi titularnog Jamieja Sommersa, Michelle Ryan jednostavno nije bila toliko privlačna kao Sackhoff, koja je glumila drugu bioničku ženu i služila je kao James za Jamieja. Kad je loš galan hladniji od dobrog, imate problema! Povrh svega, produkcija je prekinuta štrajkom WGA, čime šou nije imao šanse da se snađe.
Otkazano je, a osam preživjelih epizoda jednostavno ne skače toliko visoko kao u originalu.
9 Bolje: Kuća od karata (2013)
Od 2017. godine, usporedba originalne BBC verzije House of Cards iz 90-ih s adaptacijom Netflixa više nije fer. U zadivljujućem primjeru "Život koji oponaša umjetnost", američki vodeći glumački član doživio je pad iz stvarnog života jednako razorno kao i lik kojeg je igrao.
Prvo, osvrnite se na britansku verziju. U četiri intenzivne epizode, glavni protagonist, ministar Sabora Francis Urquhart razbija četvrti zid dok pokazuje publici kako se kobasica pravi u politici. Prateći njegovu potragu za moći, vidimo kako čini užasne stvari da se penje po ljestvici i postaje kandidat za premijera.
Američka verzija iz 2013. godine povećala je vrijednost ante.
Vozeći se pet sezona, gledatelji daleko dublje gledaju na zlonamjernost koja se događa unutar DC-a. Fokus je nadišao grijehe Francisca Underwooda i na zamršeniji portret svih tajnih stiskanja ruku koje upravljaju vladama. Kao i kod Ureda, puno više dobre stvari. Ali stvari su skočile i na razinu kada je priča krenula meta 2017. godine. Kevina Spaceyja, koji predstavlja Underwood, uhvatio je pokret #MeToo kao serijski maltretir - i otpušten je iz showa. Naredne sezone će Robin Wright, koja glumi Claire Underwood, preuzeti glavnu ulogu.
Takav kismet između kreativnosti i stvarnog života je neuobičajen i puni udarac zbog čega je originalu vjerojatno drago što nikad nije prošao.
8 Još gore: Život na Marsu (2008)
Još jedan uvoz iz Velike Britanije, originalna verzija Life on Mars, bio je veliki BBC-jev uspjeh. Pretpostavka je bila jednostavna: policajac Sam Tyler radi svoj posao 2006. godine kada upada u prometnu nesreću. Budi se da se našao 1973. godine i nema pojma zašto. Sanja li u komi? Je li izgubio razum? Ili je nekako doista putovao unatrag vremena?
Emisija je učinila majstorski posao ne samo zbuniti lik, već odvesti publiku na neobično putovanje u kojem istina nikada nije bila sigurna. Nakon dvije sezone to je preokrenulo priču i razriješilo misteriju Saminim konačnim skokom u zagrobni život.
Američka verzija odvela je stvari u vrlo neočekivanom smjeru koji je bio tako remetilački da je samo izgubio publiku. U osjećaju poput prisilnog zavoja, Sam je namještao da ne bude ni u prošlosti ni u sadašnjosti, već zapravo u budućnosti i, dobro, na Marsu. Kao, planeta. Čitav ostatak emisije pokazao se kao stvarno VR putovanje.
Da, Sam je bio astronaut koji je spavao kroz život videoigara sve dok nije stigao na crveni svijet. Svaki labavi kraj priče bio je vezan uz ovaj novi element gurnut u završni dio serije. Taj se "podmirivač" osjećao kao policajac i napustio inače prilično pristojan show ne s praskom, već sa šapatom.
7 Još gore: Budite pametni (1995)
Maxwell Smart bio je više od Jacquesa Clouseaua od Pink Panther-a, slaveći se putem svog kontra-poslaničkog posla. Šale su djelovale jer su Brooks i Henry bili zaista smiješni momci, a nastavit će tako i tokom svoje duge karijere. Nažalost, nisu imali nikakve veze s oživljavanjem serije 1995. godine.
Dok se Don Adams vratio kao Pametni, a Barbara Feldon vratila se kao njegova supruga i špijunski agent 99, izvornog kreativnog tima nije bilo nigdje.
Dodajte tome ideji 90-ih o dovođenju Andyja Dicka kao Smartovog sina, možete vidjeti kako se to završava. Emisija jednostavno nije bila smiješna. Primjena komičnih senzibiliteta iz 60-ih na 90-e nije osvojila publiku, a zagađenje klasika 60-ih s tropovima iz 90-ih oduzelo je čak i čitave obožavatelje.
Ozbiljno, Andy Dick je u one dane bio prozivka na brojne nastupe. Da, za sve ćemo kriviti Andyja Dicka.
6 Bolje: Besramno
Stvaranje drame zbog očajno pijanog oca, koji uglavnom ostavlja djecu da se brinu za sebe, nije smisao za koji biste pomislili da će pobijediti voditelje televizije. Izvorna britanska verzija Shameless, međutim, bio je bijeg od hit. Nesreće proširene obitelji Gallagher obuzele su britansku publiku za 139 epizoda - prilično rijetko za britansku produkciju. Dokazalo se da su se gledatelji bili spremni suočiti s duboko disfunkcionalnom istinom mnogih obitelji, spremni na smijeh i plač nad posljedicama.
Kad je američka verzija 2011. godine došla do Showtimea, antena je povećala ubacivanjem nominiranog za Oscara i glumca dobitnika Emmyja Williama H. Macyja u ulozi Frank. Okružena zvjezdanom glumačkom postavom, utemeljena zadivljujućom Emmy Rossum, predstava je zrcalila svog roditelja u Velikoj Britaniji prve dvije sezone - a zatim je krenula u vlastitom pravcu. Pomno promatrajući što je uspjelo, a što nije uspjelo u početnoj seriji, showrunneri su usmjerili Shameless u teže dramatične kutove, pritom nikada ne gubeći osnovne karakteristike koje su bile središnje u uspjehu predstave.
To su slučajevi dvije nevjerojatno sjajne emisije za koje se radije ne bismo natjecali jedni protiv drugih, ali budući da to moramo, američka verzija jednostavno je bolja. To je rečeno, obožavatelji jednog duguju sebi da bi gledali drugi.
5 Još gore: Dragnet (2003)
Čak i ako nikada niste snimili nijednu epizodu Dragneta, u potpunosti znate njegovu pjesmu. Otvaranje zaštitnih znakova zaštitnog znaka - "Dum - - - de - DUM - DUM!" - glazbeni je trop koji se u popularnoj kulturi koristi kao ton zvuka: kad čujete ove note, u nevolji ste!
Što se tiče same emisije, upravo je dječji glumac i producent Jack Webb započeo franšizu kao radijsku emisiju četrdesetih godina prije nego što ju je prebacio na televiziju. Dizajniran da istakne herojstvo policijskih snaga, današnja publika izgleda poput nosača. No, u svoje vrijeme serija se bavila temama i zlikovci koje prije nisu vidjeli na TV-u. Očajnički kriminalci, ovisnici o drogama i još gore nikada nisu uspjeli ući u zrake vatre prije obitelji Dragnet.
Webb je oživio seriju između stvaranja koncerata i uvijek je imao otvorena vrata da napravi više. Kada je kreator zakona i reda, Dick Wolf, 2003. godine odlučio napraviti vlastitu verziju, činilo se da je to prirodno stajanje.
Prvu sezonu slijedio je odbačena originalna formula, ali nisu dobili dobre ocjene.
Za drugu sezonu Wolf je pokušao svoj ansambl zaštitnih znakova pristupiti policijskim procedurama, ali gledateljima to jednostavno nije uspjelo. Očito je Zakon i red bio Wolfovo sigurno mjesto i možda je Dragnet doista sve o Jacku Webbu, koji - zabranjivanjem uskrsnuća - ne može se stvarno ponoviti.
4 Better: Battlestar Galactica (2004)
Još davne 1978. fanovi znanstvene fantastike imali su uzbudljivu novu TV seriju u koju su umočili zube, nakon prilično duge drame nakon Zvijezde. Eksplozivni uspjeh Ratova zvijezda: Nova nada prije godinu dana otvorio je vrata mrežama za rizik predstave s skupim specijalnim efektima postavljenim u svemiru. Prvobitno zamišljena u kasnim 60-ima kao Adamov kovčeg, Battlestar Galactica brzo se zeleno osvijetlio nakon što je George Lucas ponovno otvorio vrata krajnje granice.
Emisija je bila bezobrazna. Sadržao je sramežljivu glumu i dijalog, dvodimenzionalnu priču o "dobrim / lošim momcima", nespretne robote koje je lako uništiti, pa čak i smiješan robotski pas! Ali središnja zamisao bila je vrlo cool: izdanak čovječanstva koji živi u zvijezdama gubi civilizaciju i pokušava ponovno otkriti svoj matični planet - našu Zemlju.
Kad se pojavila verzija iz 2004., glumačka skupina bila je snaga talenta. Leads Mary McDonnell i Edward James Olmos obojica su bili glumci nominirani za Oscara, a prethodno spomenuta Katee Sackhoff blistala je u ulozi koja se mijenja rodom. Priča je poprimila nove dimenzije, s mnoštvom moralne dvosmislenosti i složenim pitanjima koja su prodirala u etička, pa čak i religiozna pitanja.
Naravno, 21 -og FX stoljeća udario kundakom preko 1978 pokušaja svemirskih bitaka. Lukovi pisanja i priče bili su intenzivni i konačna rezolucija bila je uvjerljiva. Zaista, BSG 2004. bio je jedna od najvećih znanstveno-fantastičnih emisija svih vremena. Iako verzija iz 1978. godine nije bila ni približno tako dobra, ipak je postavila mitološki i ikonografski temelj za remake.
3 gore: Kojak (2005)
Ponekad je u TV emisiji zaista sve o jednom liku. Serije poput Housea, na primjer, nikada ne bi mogle zaživjeti bez nastupa Hugha Laurieja, a Veep bez Julije Louis-Dreyfus ne bi trajao sezonu. Slično je diskutabilno da je originalni Kojak koji je emitiran na CBS-u od 1973-1978. Godine bio uspješan uglavnom na čistom magnetizmu svoje zvijezde Telly Savalas.
Izmičući onome što bismo danas nazvali "toksična muškost", snažno ćelavi vodeći čovjek razveselio je scenografiju hammy koja je iz nekog razloga djelovala u kontekstu programa (kao što je William Shatner učinio za Star Trek). Izgubili ste Telly, imate skoro još jedan zaboravljivi policajac. Zato je ponovno pokretanje Kojaka 2005. godine bilo tako grozna ideja.
Da budemo fer, zamjena Tellyja s Ving Rhamesom možda je bio najbolji izbor ove produkcije.
Poput Savalasa, Rhames zaista može narediti scenu. Problem je bio u tome što nisu dozvolili Vingu da bude Ving, čak su ga natjerali da ponovi Tellyv potpis: "Tko te voli, dušo?" Pokušava ga da se ponekad grittier, ponekad i više ranjiv verzija Kojak, serija oslanjao na jezive scene i više dopuštenog atmosferi 21. st krajolika umjesto koncentriraju na definiranju svoj svijet i tkanja uske priče u njoj stoljeća. Nakon devet epizoda, 2005. Kojak je sisao posljednje lizalice, a otkazala ga je USA Network.
2 Bolje: Jedan dan u isto vrijeme
Još davne 1975., legendarni televizijski producent Norman Lear, koji je stvorio hitove poput All in the Family i Maude, predstavio je svijet Jednom danu. Klasični sitcom probio je novo tlo svojim pozitivnim prikazom kućanstva samohrane majke, obiteljskog okruženja koje je prije svih ovih godina široko ismijavalo u doba manje tolerantne ere. Emisija je bila golemi hit i trajala je devet sezona, dok je vodio kontroverzne teme koje su ranije bile tabu na američkoj TV.
Ponovno pokretanje 2017. na Netflixu original je ispuhalo iz vode. Premijerno oduševljavajući kritike kritike, trenutni nastupi nadmašuju prethodnike Bonnie Franklin, Mackenzie Phillips i Valerie Bertinelli. Powerhouse nastupi pobjednika EGOT-a (Emmy, Grammy, Oscar, Tony), Rita Moreno i Justina Machado, doveli su obnovljenu seriju na sasvim drugu razinu. Dodavanje intenzivnijih modernih tema poput LGBT pitanja, PTSP-a i stvaranje obiteljskih imigranata stvorilo je puno jači rad.
Istina, 1975. vjerojatno nije bila spremna za ovaj Jedan dan u isto vrijeme. U ludoj političkoj atmosferi 2017. godine, upravo je tajming možda bio savršen. Bez obzira na to, izlagači i članovi glumaca stvarno su ga izbacili iz parka, zvučeći najbolje od svega što je prije bilo.
1 Još gore: Zona sumraka (1985. i 2002.)
Postoje neki klasici koji su jednostavno previše savršeni da bi se čak i gnjavili. Originalna serija Twilight Zone Rod Serlinga, koja je prvi put ugledana 1959. godine, bila je remek-djelo epizodne televizije znanstvene fantastike. Predozirajući moderne favorite obožavatelja poput Crnog ogledala i Električnih snova, samosvojne priče o moralnosti gotovo su uvijek bile savršene alegorije. Zaluđeni likovi našli bi se u nadnaravnim okolnostima, bilo kao pitanje magije, napredne znanosti ili vanzemaljaca, i bili bi prisiljeni odlučiti se na raskrižju. Ponekad bi protagonisti naišli na iskupljenje i radost. Drugi put, suočili bi se s mukama daleko mračnije sudbine.
Serija je bila čisti Rod Serling. Pečat mu je bio posvuda i nikad nije postojao način da to ponovi.
Za TV su dosad pokušana dva napora. Prvo, 1985. tim odlučnih veteranskih pisaca znanstvene fantastike poput Harlan Ellison vodio je oživljavanje, upisujući buduće glumce s A liste kao što je Bruce Willis. Čak su dobili i The Grateful Dead da obnove tematsku glazbu! Ipak je pao ravno. Prijelaz u nepce boja nakon bujne crno-bijele estetike originalne serije nije dobro pokazao. Priče jednostavno nisu bile tako upadljive. Napor iz 2002. godine još je slabije prihvaćen i otkazan je nakon samo jedne sezone.
Je li nemoguće reproducirati predložak o autoru usmjeren prema Serlingu? Jordan Peele pokusat će ga 2018. godine sa svojom novom serijom Twilight Zone. Ako njegov film iz 2017. godine izlazi na bilo koji pokazatelj, možda ga je jednostavno izvukao.
---
Koji je vaš omiljeni TV remake? Javite nam u komentarima!