Crtani filmovi postoje od početka 1900-ih. Razvijali su se tijekom godina, ali prvi put započeli su 1908. kada je Émile Cohl stvorio ono što povjesničari pripisuju prvom crtanom ikad. Animacija je bila nešto više od minute i u potpunosti nacrtana.
Animacija i karikature od tada su se dosta razvili i medij je do danas jak. Djeca koja su odrasla bilo gdje od 1960-ih do 1990-ih vjerojatno imaju lijepo sjećanje rano se probuditi kako bi gledali crtane filmove u subotu.
Čak i ako niste dijete, postoji nekoliko animiranih TV emisija kao što su Family Guy, South Park i Bob's Burgers koji su više usmjereni prema odraslima.
Disney i Pixar bili su dominantne sile u Hollywoodu, a Pixar je čak napravio i prvi računalno animirani igrani film - Priča o igračkama . Mnogi od najboljih crtanih filmova sadrže likove koji nisu ljudi.
Čak i kad crtani filmovi prikazuju ljude, oni se na neki način iskrivljuju kako bi im izgledali više ćudljivi ili crtani.
Postoje mnogi talentirani umjetnici koji popularne likove iz crtanih filmova koji nisu ljudi, pretvaraju u ljude, a rezultati su fenomenalni.
Evo 25 ikonskih crtanih likova koji su zamišljeni kao ljudski.
25 Madagaskarski pingvini
Disney i Pixar često dominiraju u blagajni sa svojim obiteljskim značajkama. Jedna od tvrtki koja je dokazala da se može suprotstaviti Kući miša je Dreamworks. Poklonili su fanovima nekoliko sjajnih serija poput Shrek , How to Training Your Dragon i Kung Fu Panda .
Još jedna njihova franšiza stigla je 2005. godine i zvala se Madagaskar . Film su režirali Eric Darnell i Tom McGrath, a glumili su zvijezde komedije Ben Stiller, Chris Rock, David Schwimmer i Jada Pinkett Smith.
Iako je film dobio samo mješovite kritike s obožavateljima i kritičarima, zaradio je dovoljno novca za dobivanje dva nastavka pod nazivom Madagaskar: Bijeg 2 Afrike i Madagaskar 3: Najtraženija Europa .
Neki od najsmješnijih likova u filmovima bili su mali pingvini po imenu Skipper, Kowalski, Rico i Private.
Bili su to favoriti obožavatelja, što je u kombinaciji s prigodom zaraditi više, što je donijelo Dreamworksu da im pruži spin-off film nazvan Pingvinima s Madagaskara. Ovo preispitivanje osmislio je umjetnik Hallpen i prikazuje sva četiri pingvina u ljudskom obliku.
Umjetnik je u prikazivanje unio fizičke karakteristike pingvina, kao i njihove osobnosti, što nije uvijek najlakše učiniti u umjetnosti.
24 Nick i Judy
Walt Disney Studios obično ima više filmova u jednoj godini, a 2016. nije bila iznimka. Prvi film priče o Ratovima zvijezda pod nazivom Rogue One: A Star Wars Story izašao je te godine, kao i nekoliko animiranih Disneyevih filmova. Tri najpopularnija animirana filma godine bili su Moana , Finding Dory i Zootopia .
Zootopia je bila vrlo dobro prihvaćena i čak je osvojila Oscara za najbolji animirani igrani film 2017. premlaćivši Moanu , Moj život kao kurkuma, Kuboa i dvije žice te film Studio Ghibli Crvena kornjača . Film je imao jaku konkurenciju za nagradu, ali na kraju je pobijedio.
Film se fokusira na policajca zeca i zavjerenika iz lisica koji se udružuju nakon što su otkrili da u njihovom gradu nešto nije u redu. Ginnifer Goodwin i Jason Bateman, dva glavna lika Judy Hopps i Nick Wilde.
Ovo umjetničko djelo sakimichan izvrsno radi na stvaranju ljudske verzije dvojaka zeko i lisica. Njihova garderoba odgovara njihovoj odjeći iz filma, a Nickova je kosa crvena, što mu izgleda više poput lisice.
Judy, s druge strane, ima sijedu kosu poput zečice s ružičastim naglascima, što čini da izgleda kao unutarnji dio zečjih disketa. Nick stavljanje zečjih ušiju prstima također je smiješan dodir komadu.
23 Dory
Disney je imao neku vrstu sporog 2003. u animiranim značajkama. Svakako je bilo mnogo filmova koji su ispumpani te godine, ali filmovi poput Brother Bear , Knjiga o džungli 2 i Stitch! Film nisu baš bila Disneyjeva najbolja djela.
Jedan animirani film Disneyja Pixara koji je nevjerojatno dobro postigao obožavatelje i kritičare bio je Finding Nemo . Film je imao srdačnu priču o ribi klauna po imenu Marlin koja pokušava pronaći svog izgubljenog sina po imenu Nemo. Uz put, Marlin naleti na Blue Tang po imenu Dory.
Dory, koju je izrazila Ellen DeGeneres, bila je omiljeni lik obožavatelja u filmu, dijelom i zato što pati od kratkotrajnog gubitka memorije. Ako će Disney Pixar ikad pretvoriti Dory u čovjeka, trebali bi angažirati AtomiccircuS kao umjetnika jer njegova umjetnička djela izgledaju baš kao što bi Disney Pixar napravio.
Čini se da su umjetnička djela napravljena obojenom olovkom i markerima.
Umjetnik je čak stvorio priču za lika koji glasi: "Priča bi bila da je Marlin (otac ih je oteo / odveo u akvarij) i 3 ribe klauna krenule u potragu za njim. Njihova imena bi bili Nemo, Jelly i Sea Sea. Na svom putovanju susreću se s podvodnim roniocem po imenu Dory koji ih čini se da ih razumije i želi im pomoći. Odatle počinje avantura."
22 Freddy Fazbear
U svijetu horora ime Freddy često je vrlo zastrašujuća osoba. Mi, naravno, imamo poznatog Freddyja Kruegera i tada imamo i Freddyja Fazbeara. Freddy Fazbear jedan je od glavnih likova i često lice Pet noći u Freddyjevim video igrama.
Igre se obično usredotoče na zaštitara koji radi za Pizza Freddyja Fazbeara i otkriva da animatronski likovi oživljavaju i užasavaju čudovišta nakon sat vremena. To je igra tipa preživljavanja, a vi uglavnom ovisite o sigurnosnim kamerama za opstanak.
Video igra, koju je stvorio Scott Cawthon, dobila je brojne nastavke, adaptacije knjiga, a u djelima čak postoji i film koji će režirati Chris Columbus.
Uz to koliko je serija postala popularna od njezina predstavljanja 2014. godine, pojavilo se obilje navijača za likove videoigara. Ovaj specifični komad kawacyja zamišlja demonskog medvjeda po imenu Freddy Fazbear kao čovjeka.
Ovaj izgled je mrljama i sadrži crni šešir i kaputić, a čovjeku daje smeđe odijelo i kosu kako bi odgovarali izgledu medvjeda.
Ljudska inačica Freddyja nije ni približno tako zastrašujuća kao animatronski medvjed koji trči uokolo, ali ako ste ikad poželjeli slikati Fazbeara kao čovjeka, ne možete se puno bolje snaći od ovoga.
21 Cosmo i Wanda
The Fairly OddParents bio je neizmjerno popularan show za Nickelodeon u ranim 2000-ima, ali show je počeo padati kvalitetom za kasnije sezone. Unatoč tome, show traje već deset sezona, a Nickelodeon nije najavio hoće li im biti jedanaesta sezona ili ne.
Emisija je otkazana, a potom obnovljena pet različitih vremena, ali s obzirom na nedavnu kvalitetu emisije, možda je došlo vrijeme zbogom.
Wanda i Cosmo, vile Timmyja Turnera, dvije su glavne ličnosti predstave i u braku su 10.000 godina. Iako Cosmo i Wanda imaju brojne atribute nalik čovjeku, oni su zapravo vile.
Međutim, to nije spriječilo obožavatelje u stvaranju ljudskih verzija Cosmoa i Wande.
Ova slika Sakimichan prikazuje potpuno odrasle Cosmo i Wanda. Umjetnik je slagao njihovu odjeću, frizure i štapiće, a čak je i pozadinu izgledao kao srce.
Ljudska verzija Cosmoa i Wande može se vidjeti u olupini vlaka filma pod nazivom Prilično neobičan film: Odrastaj, Timmy Turner! glumi Drakea Bella kao Timmyja.
Iako je svijet već vidio službeni film Cosmoa i Wande u službenom filmu, većina bi se ljudi složila da je ovo umjetničko djelo puno bolje od onoga što obožavatelji imaju.
20 Perry Platypus
Phineas i Ferb bila je popularna emisija Disney Channel koja se emitirala od 2007. do 2015. godine. Svi znaju da "Postoje 104 dana ljetnog odmora, a škola dolazi samo da to završi. Tako je godišnji problem naše generacije pronalazak dobrog načina da ga potrošimo."
Upečatljiva tematska pjesma rock benda Bowling for Soup brzo rezimira o kakvoj je predstavi riječ, ali Phineas i Ferb imaju jednako zanimljivog ljubimca po imenu Perry.
Perry je uobičajeni platiša kad su njegovi vlasnici, ali on je i tajni agent za OWCA koji zastupa Organizaciju bez hladne kratice. Prolazeći po šifrovanom agentu P., Perry se često bori protiv svojeg luka, dr. Doofenshmirtz.
Perry ne bi bio ni približno toliko zanimljiv da je čovjek, pogotovo jer Phineas i Ferb ne bi imali strašnog ljubimca. Kao što je rečeno, Fuwa2-Kyara u svom umjetničkom djelu nanosi ljudski oblik Perryja Platypus-a.
U ovoj verziji Perryja nalazi se njegova smeđa fedora, kao i zelenkasto odijelo koje će odgovarati pravoj boji platiša. Ne bi imalo smisla imati čovjeka s repom, ali umjesto toga, umjetnik je uključio narančastu kravatu koja nalikuje Perryjevom velikom repu.
19 Donald i Daisy
Postoje mnogi poznati izmišljeni parovi za koje ljudi uvijek dolaze. Imate Jima i Pam iz Ureda , Jacka i Rose iz Titanica , i naravno ikone Mickeyja i Minnie Mouse. Gotovo podjednako ikonični kao Mickey i Minnie su Donald i Daisy Duck.
I Donald i Daisy su poznati Disneyjevi likovi. Donald se prvi put pojavio u crtanom filmu Mudri mali kuk u lipnju 1934. Daisy je prvi put predstavljen u kratkom tekstu Mr. Duck Steps Out u lipnju 1940.
Donald obično nosi plavu mornarsku majicu i kapu s crvenom kravatom. Daisy, s druge strane, nosi ljubičastu majicu s velikim ružičastim lukom na glavi. Također nosi narukvicu i liječi dok joj perje čini haljinu.
Njih dvojica su uvijek pokazani da su ludo zaljubljeni jedno u drugo iako im Donald može ići na živce Daisy. Njihov ljudski oblik chacckco upada u njihovu ljubav, dok se vrte u svoje uobičajene nošnje.
Njihovi žuti kljunovi prikazani su kroz žutu kosu, a pokrivala za glavu mnogo su složenija u njihovim ljudskim oblicima.
Njihove gornje usne također su nešto veće od donje što ih čini malo sličnim oblicima patke.
18 Lola zeko
Warner Bros. danas fanovima daju ogromne ljetne blockbustere, ali od 1930. do 1969. dijelom su bili poznati i po Looney Tunes . Ti su crtići, naravno, upoznali poznate likove Bugs Bunny, Daffy Duck, Tasmanian Devil i još mnogo drugih.
Space Jam bio je zabavan film koji nije uključivao samo animirane likove, već i one iz aktivne akcije. Film je privukao pažnju i ljubitelja sporta i ljubitelja crtanih filmova i predstavio poznate košarkaše poput Michaela Jordana, Charleyja Barkleyja, Larryja Bird-a i mnogih drugih.
Film je dobro pogodio djecu, ali crtić nije zabavljao mnoge odrasle. Bez obzira na to što mislite o filmu, u njemu je obilježen debi jednog obožavatelja favorita Looney Tunes. Lola Bunny prvi se put pojavila u filmu Space Jam 1996. godine i od tada je vrlo popularna.
Unatoč njezinoj popularnosti, Warner Bros. osjećala je potrebu da joj u filmu postane preobjektivirani lik, što je bilo neobično budući da čak i ljude privlači crtani zeko u filmu.
Srećom, umjetnici poput sakimichana učinili su ga manje neprijatnim pretvarajući Lola Bunny u čovjeka poput umjetničkog djela prikazanog gore. Ova verzija Lola ima pogled na T, uključujući njezin dres Tunes Squad, bijele rukavice i košarku.
17 Sonic je jež
Čak su i ljudi koji nisu veliki u video igrama barem čuli za ježa Sonic. Sonic je prvi put predstavljen 1991. godine kada je Sega objavio jež Sonic za konzolu Sega Genesis.
Igra je bila ispunjena sjajnim pregledima i igra je zaradila dovoljno novca za dobivanje višestrukih nastavka koji su obuhvaćali mnogo različitih konzola. Iako su se mnogi elementi igara tijekom godina mijenjali, Sonic je ostao najizvođeniji lik franšize.
Sonic je čak dobio i vlastiti TV show u 90-ima, ali trajao je samo dvije sezone od 1993. do 1994. godine. Sonic The Hedgehog također dobiva vlastiti film 2019. godine od Paramounta.
Film trenutno ima datum izlaska studenog 2019. godine i novog vremena redatelj Jeff Fowler koji poziva snimke za Sonicin novi film. James Marsden također je glumljen u filmu kao Sonicin ljudski pratitelj za kojeg se misli da je policajac.
Film bi vjerojatno mogao dobiti mnogo jakih udara ako bi odlučio napraviti Sonic čovjekom, ali vani je puno obožavatelja koji bi se mogli prevesti u film.
Ovaj primjer mazjojoa pokazuje kavkaškog Sonica kako nosi svoje ikonične bijele rukavice, kao i da vrti zlatni prsten oko prsta. Umjetnik je ugradio i Sonicino plavo krzno dajući ljudskom pandan spikey plavu kosu, kao i plavu hoodie.
16 Munja McQueen, Mater i Guido
Disney je imao mnogo nastavaka 2006. godine. Kirabi Kiraba , Bambi i brat Medvjed dobili su drugi film, a filmovi Djeda Mraza čak i treći film. 2006. godina je također označila početak gimnazijske groznice Srednje škole, kao i predstavljanje serije Automobili .
Automobili su bili o vrućem trkaču nazvanom Lightning McQueen koji otkriva da je od života još puno, nego samo pobjeđivanje utrka. Koncept za Automobile bio je čudan jer se nije radilo o vozačima trkačkih automobila, već zapravo o samim automobilima.
Automobili su imali oči i usta i ponašali su se poput ljudi iako su doslovno bili automobili. Koncept zvuči čudno, ali ako ga je itko mogao riješiti, to je bio Disney - i to su učinili tek 2006. godine.
Film je bio dobro prihvaćen i čak je nominiran za dva Oscara, uključujući Najbolje ostvarenje u glazbi napisanoj za filmove, originalnu pjesmu i najbolji animirani igrani film godine.
Iako su likovi filma sigurno izgledali jedinstveno, ne može se ne zapitati kako bi likovi izgledali kao ljudi.
Zahvaljujući izvođaču JayofArtistika, fanovi se više ne trebaju čuditi likovima Lightning McQueen, Mater i Guido.
Svaki od likova sportsku odjeću koja se uklapa u boje svojih automobila i njihove ličnosti predstavljen je čak i izrazima lica.
15 Po
Jack Black glumio je u mnogim velikim projektima otkad je započeo glumačku karijeru. Glumio je u King Kongu Petera Jacksona , igrao RL Stine u Goosebumpsu, čak je glumio i zajedno sa Dwayneom Johnsonom i Kevinom Hartom u Jumanji: Dobrodošli u džunglu.
Jack Black sudjelovao je u mnogim projektima, ali isto je bio i glas jednog od najvećih likova iz Dreamworks-a. Po je muška divovska panda iz trilogije Kung Fu Panda .
Po je usvojio gospodin Ping, guska koja je vlasnik popularne trgovine s rezancima. Po je volio svoje rezance i mnoge druge namirnice, kao što možete reći po njegovom velikom trbuhu, ali na kraju ga je privukao Kung Fu. Kroz filmove je objašnjeno da je Po Zmajski ratnik, a rečeno mu je da jednog dana svi nauče stil pande kung-fu borbe.
Dok je Po u filmu velika diva, neki ljudi su zamislili Poa kao čovjeka budući da je glas Jacka Blacka bio savršen za ulogu Poa. Ovaj umjetnik, poznat samo kao Lance, nacrtao je Po kao čovjeka, ali nije uključio Jacka Black-a u njegov dizajn.
Umjesto toga, umjetnik je ušao u Poov modni smisao i lik je zasnovao isključivo oko verzije panda Jacka Black-a.
14 ZID · E I VEĆ
2008. godina je svijetu donijela jedan simpatični droid nazvan WALL · E. WALL · E je postavljen u daleku budućnost gdje je Zemaljska civilizacija morala pobjeći u svemir nakon što je uništila njihov planet. Film su obožavali mnogi obožavatelji, a čak je osvojio Oscara 2009. za najbolji animirani igrani film godine.
WALL · E je bilo jednako upozorenje da Zemlja bude čista koliko i ljubavna priča između dva glavna lika WALL · E i Eve. Kroz početak fmovieilma WALL · E se viđa kako živi normalan život radeći ono što je programirano: čisti smeće.
Posljednji je tip te je nakon 700 godina jedina WALL · E jedinica koja još uvijek funkcionira.
Jednog dana, WALL · E nailazi na EVE (Extraterrestrial Vegetation Evaluator) koji pretražuje znakove vegetacije. Njih dvoje se ludo zaljube nakon što su putovali jedno s drugim galaksijom i zajedno završili spasivši čovječanstvo.
Sam film je bio odličan, ali ove humanizirane verzije WALL · E i Eve jednako su izvrsne. WALL · E izgleda kao netko tko čitav dan odvodi smeće i njegovo držanje jezovito se podudara s robotom.
Eva, s druge strane, izgleda graciozno, lebdeći iznad WALL · E u strahu zbog dobrog dara koji joj je predstavlja.
13 Frylock, Master Shake i Meatwad
Mnogi crtani likovi na ovom popisu trebaju uživati podjednako od djece i odraslih, ali ova su trojica malo drugačija. Master Shake, Frylock i Meatwad bili su dio TV emisije pod nazivom Aqua Teen Hunger Force .
Ova je emisija bila dio noćnog emitiranja programa Cartoon Network na Adult Swim i bila je namijenjena zreloj publici. Dok crtani filmovi obično mogu biti i za djecu i za odrasle, Aqua Teen Hunger Force bio je nešto što bi trebalo ostaviti odraslima.
Aqua Teen Hunger Force bile su u zraku i izvan nje petnaest godina, počevši od 2000. godine i trčale su jedanaest sezona. Emisija je uslijedila nakon mliječnog kolača, mesne okruglice i naredbe pomfritova dok su išli na avanture i družili se sa susjedom Carlom Brutananadilewskim.
Umjetnički prikaz ljudskih verzija Frylock, Master Shake i Meatwad mogao bi biti jednostavan i fantastičan cosplay kostim.
Umjetnik HiddenMutation dao je Frylock crvenu košulju i dugu kovrčavu kosu kako bi simbolizirao kutiju pomfrita. Dao je i Master Shakeu bijeli šešir koji bi trebao biti poklopac, kao i par žutih rukavica.
Meatwad, s druge strane, ima crveni vrh i crvenu kosu koja gotovo liči na teksturu Meatwada.
12 Pikachu
1995. Satoshi Tajiri stvorio je Pokémon. Ideja o malim džepnim čudovištima bila je vrlo privlačna djeci 90-ih i pretvorila je Pokémona u senzaciju pop kulture.
Pokémon je započeo kao video igre, ali s vremenom je dobio vlastitu trgovačku igru i anime seriju s nevjerojatno popularnim igrama.
U kasnim 90-ima i početkom 2000-ih činilo se da je Pokémon posvuda. Iako su se ljudi uvijek veselili više Pokémon proizvoda, Pokémon je izblijedio do 2016., kada je Pokémon Go objavljen za IOS i Android.
Ova jedinstvena mobilna igra izgubila je ljude s kauča i otišla u stvarni svijet kako bi pronašli mala džepna čudovišta. To je pomoglo ljudima da postanu aktivniji, istovremeno poboljšavajući socijalne vještine ljudi, jer bi ljudi zajedno izlazili tražiti Pokemone.
Danas postoji preko 800 poznatih Pokémona, ali u originalnoj seriji bilo ih je samo 151. Jedan od tih 151 bio je simpatični mali žuti momak po imenu Pikachu.
Pikachu je poznat po tome što je Ashov pratilac, ali ne postoji jasan i jasan odgovor na spol Pokemona. Umjetnik emmitz ne samo da je zamislio Pikachu kao čovjeka, već i djevojku.
Umjetnik je implementirao Pikachu žuto krzno u majicu i kosu ove djevojke. Emmitz je djevojčicama čak nacrtao kosu u pigtails kako bi nalikovale Pikachuova dva ušiju. Njeni crveni obrazi i ogrlica od munje također su lijepi dodiri.
11 Ariel
Mala sirena nije samo klasičan primjer Walt Disney filma, već je fanovima dala i prvu Disneyjevu princezu koja je bila skandinavska, a ujedno i prvu princezu koja je bila crvenokosa.
U filmu Ariel spašava princa Erica nakon što je njegov brodolom prouzročio oluju. Ariel se brzo ludo zaljubi u princa Erica.
Njezin otac kralj Triton manje je zadovoljan svojom novopečenom ljubavlju prema ljudskom svijetu zbog koje je Ariel posjetila Uršulu. Ursula kaže Arielu da je može pretvoriti u čovjeka u zamjenu za njen glas, ali ako je princ Eric ne poljubi za tri dana, Ariel postaje Ursulina zarobljenica.
Bila je to zamka od početka, ali Ursula se na kraju izgubi i kralj Triton pusti Ariel da postane čovjek tako da se može udati za princa Erica.
Tehnički gledano, Ariel ne pripada ovoj listi jer je s vremenom postala čovjek, ali ovo umjetničko djelo fdasuareza bilo je predobro da bi se uputilo. Čini se da je ova inačica Ariel malo starija od 16-godišnje verzije koju vidimo u The Little Mermaid i čak ima tetovažu rakova na ruci.
Ova inačica Ariel ima i svoj uobičajeni ljubičasti gornji dio u obliku školjke, a njezinu zelenu peraju zamijeni zelena suknja.
10 četverokutnih hlača
SpongeBob SquarePants jedna je od Nickelodeonovih najduljih i najuspješnijih emisija. SpongeBob je započeo svoje podvodne avanture 1999. godine i do danas je snažan što ga čini nekoliko generacija obožavatelja.
Nekim ljudima mala žuta spužva smeta, ali teško je ne nasmijati se koliko su neke njegove šale relevantne za odraslu dob. U posljednjih 19 godina bilo je mnogo djela obožavatelja spongeboba i drugih likova s estrade, ali ovo je vjerojatno jedan od najboljih tamošnjih.
Ovaj je umjetnik uspješno napravio ljudsku verziju SpongeBob SquarePants koja vrlo nalikuje stilu animacije TV emisije.
SpongeBob čak ima jaz između dva prednja zuba i mrlje pjege koje pokrivaju obraze, a koji su vrlo slični izvornom karakteru. Jedini problem je što ga zapravo ne bi mogli zvati SpongeBob jer više nije spužva, ali kosa mu je još uvijek žuta i čini da mu glava izgleda kao četvrtasta spužva.
Postoje mnoge obožavajuće interpretacije malog žutog momka, ali nisu mnogi sposobni uskladiti njegovu osobnost i izgled poput ovog.
9 Simba i Nala
Kralj lavova oteo je svijet olujom 1994. godine. To govori o mučnoj priči o mladunčetu po imenu Simba koji trči u izgnanstvo nakon što ga njegov stric Ožiljak natjera da vjeruje da je smrt njegova oca bila njegova krivica.
Simba na kraju shvati da je prevaren i vraća se u svoj rodni grad kako bi povratio bačen.
Film je bio voljen od obožavatelja i kritičara kad je objavljen, a i dalje je jedan od Disneyjevih najcjenjenijih filmova. Film je osvojio dva Oscara 1995. Jedan za najbolju glazbu, Originalnu pjesmu ”, koji je dodijeljen Eltonu Johnu i Timu Riceu, a drugi za najbolju glazbu, Originalna partitura, koji je dodijeljen Hansu Zimmeru.
Film je također bio nominiran za pjesme "Circle of Life" i "Hakuna Matata", čineći originalnu pjesmu u kategoriji Oscara iz 1995. godine ispunjenu s tri pjesme The Lion Kinga .
Posljednji trenutak koji se dijeli između Simbe i Mufasa jedan je od najtužnijih trenutaka u Disneyevoj povijesti, ali romansa između Simbe i Nala vjerojatno je najviše srdačna.
Dok su glasovi iza odraslih Simba i Nala bili kavkaški, umjetnik s0alaina ponovno je zamislio ljudsku verziju Simbe i Nala kao crnu, a rezultati su nevjerojatni.
8 uboda
Lilo & Stitch možda i nije bio najkonvencionalniji Disneyev film, ali ipak ništa manje kvalitetan film. Filmska priča i likovi dopadli su se i djeci i odraslima jer su imali dvije sestre različitih dobnih skupina koje su se jednako pamtile.
Lilo & Stitch nije bila u vezi s nekom ženom u nevolji zaljubljujući se u zgodnog princa. Umjesto toga, zamijenila je uobičajenu ljubavnu priču za mladu djevojku koja je usvojila izvanzemaljsko stvorenje i usprkos njegovim nasilnim ispadima postaje dio njezine obitelji.
Film je nominiran za Oscara najboljeg animiranog igranog filma 2003., ali je na kraju izgubio od remek-djela Hayao Miyazaki Spirited Away . Dok su se Lilo i Nani nezavisno sjećali na svoj način, Stitch je ukrao show. Izglasio ga je Chris Sanders, koji je na filmu također radio kao pisac.
Kroz film Lilo sluša melem rock glazbe, uključujući i mnoge pjesme Elvisa Presleyja. U jednom prizoru Stitch navlači hula-suknju i kreće u kretenu gluposti, što je poza koju je ovaj umjetnik odabrao za svoju ljudsku interpretaciju Stitch-a.
Ovo umjetničko djelo roskolotu noktira Stitchov izraz lica, ali i njegov svemirski kostim u obliku majice. Bravo ovom umjetniku.
7 Mike i Sulley
Godina 2001. bila je nekako polagana godina za Disneyjeve animirane filmove. Atlantis: Izgubljeno carstvo i odmor: School's Out bili su hit ili nedostatak publike, ali čini se da većina ljudi voli Monsters, Inc.
Iako čudovišta ukazuju na zastrašujući film, film nije bio ništa slično. Većina animiranih čudovišta bila su poput velikih šarenih medvjedića, osobito Sulleyja.
James P. Sullivan bio je džinovsko plavo čudovište s rogovima i šiljcima koji se spuštaju po leđima i repu. Sulley je uglavnom prekriven plavim krznom na koje su ubačene ljubičaste mrlje. Sulleyja je iznio John Goodman i dijelio zaslon s Billyjem Crystalom.
Billy Crystal prethodno je imao uloge u filmovima poput Harryja Sally-a
,i ovo analizirajte . U Monsters, Inc. Billy Crystal izrazio je Mikea Wazowskog koji je bio kratko, okruglo, zeleno čudovište sa samo jednim okom. Dva čudovišta bili su najbolji prijatelji i poprilično dinamičan dvojac.
Par je čak dobio i prethodni film nazvan Monsters University, koji je pokazao njihove početke na fakultetu i objasnio kako su se upoznali. Ovaj umjetnik osmislio je ljudsku verziju Mikea i Sulleyja koji pohađaju sveučilište.
Umjetnik se zbog svog ljudskog oblika riješio Sulleyevog plavog i ljubičastog krzna te ga umjesto toga stvorio u neurednom frizuru.
Mikeova je kosa, s druge strane, svijetlozelena poput njegove uobičajene boje kože. Umjetnik je također pametno koristio Mikeovu kosu kako bi prikrio jedan pogled tako da više liči na njegov oblik čudovišta.
6 Hrabrost Kukavički pas
Hrabar je možda pas, ali on je poprilično uplašen mačak. Hrabrost kukavički pas bio je TV emisija koja se emitirala četiri sezone na crtanoj mreži od 1999. do 2002. godine.
Emisija je pratila psa po imenu Courage koji je stalno morao spašavati svoja dva starija vlasnika od natprirodne opasnosti. Emisija je bila pogodna za djecu, ali neke epizode i zlikovci iskreno su bili zastrašujući.
Hrabrost je bila kukavica u svim epizodama, ali tko mu može zamjeriti? Bilo kojeg psa u njegovom položaju uplašio bi se iz pameti, ali Hrabrost je obično uspjela spasiti dan. Hrabrost nije bio samo plašljiv pas, već je i izgledao izuzetno smiješno.
Cijeli stil animacije za seriju bio je jedinstven, ali sam hrabrost bio je mali ružičasti pas s rukama i nogama veličine čačkalice.
Emisija je bila omiljena ljubiteljica crtanih filmova, a pilot kratki film pod nazivom Piletina iz svemira bio je nominiran za Oscara za najbolji kratkometražni film. Pilot je završio gubitkom od Wallacea i Gromita: Blisko brijanje, ali tko može odbiti Wallacea i Gromita !
Ovo predstavljanje ljudske verzije Hrabrosti ima neprimjerene sličnosti s njegovim oblikom pasa. Čovjek ima ružičastu košulju i ružičastu kosu i što je najvažnije, izgleda prestrašeno izvan sebe.
5 Alvin i The Chipmunks
Alvin i Chipmunks današnje generacije možda su poznati po svojim blesavim filmovima, ali Alvin i njegovi prijatelji već su dosta dugo ovdje. Alvin i Chipmunks djeluju od 1958. godine i započeli su kao pjevački glazbeni trio namijenjen djeci zabave.
Grupu je osnovao Ross Bagdasarian Sr., a izvorno se zvao David Seville i Chipmunks.
Antropomorfnu skupinu čipsa čine tri člana: Alvin, Simon i Theodore.
Alvin je bio onaj nesretni koji ima tendenciju da nosi crvene boje. Simon je bio pametan koji je uvijek nosio naočale i plavu odjeću, a Theodore je draga skupina. Theodore je također favorizirao boju zelene boje i bio je pomalo kreten.
Zajedno Chipmunkovi su postali popularna skupina iako su bili samo par auto-podešenih ljudskih bića. Tijekom dugog glazbenog putovanja njihovi su ploči tri puta pogodili platinu, a zlato četiri puta.
Alvin, Simon i Theodore bez sumnje su bili popularni tijekom svog života što je pokrenulo mnoga obožavalačka djela.
Ovaj specifični komad lazytimea7 zamišlja kako bi izgledali čipsi da su ljudi. Alvin, naravno, nosi svoj ikonični hoodie s žutim "A", a Simon nosi naočale. Jedino što nedostaje je Theodorov trbuh.
4 crvena
Tko je znao da bi aplikacije postale popularne kao i danas? Čini se da postoji aplikacija za sve, a tvrtke su razvile igre posebno za vaš telefon. Jedna od najpopularnijih franšiza igara koja je izašla na mobilne uređaje je Angry Birds .
Angry Birds prvi je put objavljen 2009. godine i od tada je stvorio nekoliko nastavaka i spin-off igara. Igre su dovoljno jednostavne. Pokrenite pticu iz praćke i pokušate srušiti toranj koji su sagradile neke zelene svinje. Koncept zvuči smiješno, ali je svejedno i ovisnost.
Franšiza je dobila toliko novca da su čak uspjeli napraviti Angry Birds iz tematske emisije Star Wars kao i verziju Transformersa . Igre su također proširile prošlost uobičajene puzzle igre u spin-off igre koje se također bave pločicama i utrkama.
Godine 2016. Columbia Pictures i Rovio Animation objavili su film Angry Birds koji je glumio svima omiljene ptice. Film je dočekan sa miješanim kritikama, ali igre se i dalje prikazuju.
Najslavnija ptica jata je ona koja se zove Crvena. Umjetnik Astkhik ponovo je zamislio Crveno kao čovjeka i rezultat je prilično mjesto na izvornom liku.
Bilo da je ptica ili dječak, ne biste se željeli pobrkati s Redom.
3 Winnie The Pooh & Pals
Winnie-the-Pooh stvorio je autor AA Milne 1924. Lik se prvi put pojavio u knjizi poezije When We We Very Young, a kasnije je nazvan Winnie-the-Pooh u knjizi jednostavno zvanoj Winnie-the-Pooh dvije godine kasnije u 1926.
Nepotrebno je reći da ovaj žuti medvjed već godinama donosi osmijehe djeci, ali i odraslima.
Obično, kad god vidite Winnie-the-Pooha, njegov ljudski prijatelj po imenu Christopher Robin bit će s njim. Christopher Robin zasnovan je na istoimenom Milneovom sinu, a lik se prvi put pojavio 1926. godine.
Osim Christophera Robina, Pooh ima i mnogo drugih prijatelja koji žive s njim u šumi, uključujući prasića, tigra, zeca, oca i sovu. Zajedno ispunjavaju Winnie-the-Poohove posjede i dobri su prijatelji s Christopherom Robinom.
Pooh i njegovi prijatelji sudjelovali su u nekoliko filmova i TV emisija tijekom godina, a 2018. godine obožavatelji će dobiti film Winnie-the-Pooh uživo pod nazivom Christopher Robin u kojem glumi Ewana McGregora kao odraslog Christophera.
Iako je zabavno vidjeti ljudske verzije Pooha i njegovih prijatelja poput MarcellSalek-26, poput ove, pomalo je čudnije vidjeti Christophera Robina kako se druži s grupom odraslih muškaraca.
Njihove osobnosti prolaze kroz ovaj crtež, ali zadržimo ih kao životinje sljedeći put.
2 CatDog
Ponekad postoje goruća pitanja koja ljudi imaju nakon gledanja dječjeg crtića. Jedna od najčudnijih emisija koja je nekad bila na Nickelodeonu bila je CatDog .
CatDog nam postavlja puno pitanja. Prije svega, kako CatDog uopće postaje stvar? Kako preživljava? Kako se koristi kupaonica? Pitanja je toliko, ali fanovi previđaju kako je čudno izgledala ta emisija.
Emisija nije bila najpopularnija među fanovima, ali dobila je tri sezone, ukupno 67 epizoda i TV film.
Tom Kenny, najpoznatiji po glasu SpongeBoba, glasa Dog i Jim Cummings glasom Cat. Cummings možda neće biti tako brzo prepoznat kao Tom Kenny, ali on je glasovno igrao uloge za Princezu i žabu , Winnieja Pooha i Shreka .
Ovo umjetničko djelo shadowpiratemoney7 pokazuje kako bi CatDog mogao izgledati da su ljudi. Umjesto da budu neka vrsta zbliženih blizanaca, umjetnik je pametno upotrijebio šal-pjegavac kako bi spojio ovo dvoje zajedno.
To gotovo izgleda kao nešto što bi mama nespretno napravila za božićnu sliku, ali savršeno funkcionira za CatDog.
Oni ne samo da su spojeni, već i njihovi izrazi lica pokazuju njihovu osobnost iz revije, a kosa simbolizira boju nosa.
1 Marlin, Nemo i Dory
Iako je Dory već imala svoje pozornost na ovom popisu, ovo je umjetničko djelo bilo predobro da se ne bi uvrstilo. Ovo umjetničko djelo Darey-Dawn-a prikazuje ne samo Dory, već i Marlin i Nemo kao ljude.
Umjetničko djelo uspijeva izgledati super realistično, a pritom i dalje ima karikaturu. Na umjetničkom djelu nalazi se Marlin u narančastom džemperu s velikom bijelom prugom duž centra koja simbolizira klaunova. Nemo je na ramenima nositi narančastu majicu i držati se krzno.
Nemo u filmu ima "sretnu peraju", manju od njegove normalne peraje, jer je bila oštećena dok je bio dijete tijekom napada barracude. Darey-Dawn ugrađuje ovaj dio filma na zanimljiv način, ali tu se ne zaustavlja.
Također se bavi i ilustriranjem njihovog prijatelja po imenu Dory. Plave tango ribe obično su žute i plave boje i, naravno, ljudska dorija nosi plavu haljinu sa žutim čizmama. Također nosi odjeću za kosu ili cvijet u kosi koji podsjeća na skup žutih peraja.
Vani su neki talentirani umjetnici i Darey-Dawn je uspio precizno prikazati ne jednog, ne dva, već tri ikonička lika iz crtića.
---
Postoje li još neki nevjerovatni komadi obožavatelja crtanih likova koji su zamišljeni kao ljudi? Zvučite u komentarima!