Je li koji film uistinu bezvremenski? Možda i nije, ali postoje filmovi koji su se izuzetno dobro održali tijekom godina. Iako su devedesete sada dva desetljeća iza nas, filmovi poput The Shawshank Redemption, Fight Club i Jurassic Park ostaju jednako svježi kao i kad su pušteni u kina.
Potom je tu i druga vrsta filmova iz 90-ih, filmovi koji nisu ništa više od proizvoda svog vremena. To su filmovi na koje je njihovo doba toliko utjecalo da jednostavno ne možemo proći zastarjeli CGI, neugodne tehno partiture, apsurdni lingo i dijalog i otkačene zavjere o internetu.
Za ovaj popis gledamo filmove iz 90-ih za koje vrijeme nije bilo naklonjeno. Iako su nekoć bili ugodnici gužve, s godinama su vidjeli kako im popularnost opada, bilo zbog niskih proizvodnih vrijednosti, šepavih priča ili apsurdne glume.
Imajući to na umu, vrijeme je da skinete one nostalgične naočale i otkopčate neke od ovih zaboravljenih relikvija koje su ostarjele manje poput finog vina, a više poput octa.
Evo 15 najgorih filmova iz 90-ih koji nisu dobro ostarjeli.
15 Mrijest
Nije tajna da stripovi svake godine postaju sve ljepši. Tehnološki učinci, kao u Spider-Man: Povratak kući, sada su veći i svjetliji nego što su ikad bili. Teško je sjetiti se vremena kada superherojski flickovi nisu imali vizualne slike koje odbijaju čeljust, ali ako bi im ikad trebao oštar podsjetnik, sve što biste trebali učiniti je pojaviti se u kopiji Spawna iz 1997. godine.
Nakon što je popularnost na stranici skočila u nebo, Image Comics su brzo izbacili verziju s akcijom uživo kako bi iskoristili Spawnov uspjeh; samo bismo voljeli da su potrošili malo više vremena na to da to naprave dobro.
Osim dosadne priče i razvodnjene teme, Spawn je poznat po tome što ima neke od najgorih slika bilo kojeg stripovskog filma. Danas efekti izgledaju potpuno zastarjeli, uključujući potpuno generirani CG rt koji bi čak i najsvetiji Spawnov obožavatelj zakolutao očima od srama.
Nadajmo se da će, kada predstojeće ponovno pokretanje pokrene proizvodnju, posvetiti manje pažnje vizualnim detaljima.
14 Mreža
Paranoični blockbusteri o strojevima ubojicama bili su u bijesu tijekom 1990-ih. Terminator 2: Sudnji dan i Matrica iskoristili su strah publike da će osjetljivi računalni programi jednog dana ustati i sve nas uništiti. Iako postoji čitav niz tih filmova koji kao da nisu starili jedan dan, postoje mnogi koji jesu, uključujući The Net iz 1995.
Nevjerojatno hokejski i nevjerojatno datiran zahvaljujući svojoj prezentaciji tehnologije, The Net je jedan od onih filmova koje sada možete gledati i naglas se smijati koliko su loši filmaši pogrešno shvatili budućnost.
Iako njegove teme paranoje u digitalnoj eri nisu ništa relevantnije nego danas, glavni film Sandre Bullock doista gubi bodove svojom tehnologijom, koja stvari poput računalnih virusa odlučuje prikazati kao pikseliziranu grafiku i kričavi kod koji leti preko zaslona. U stvarnosti je to obično samo dosadna neželjena pošta na vašu e-poštu; zapravo nije ista stvar.
13 Čovjek kosilice
Unatoč apsurdnom naslovu, ovaj horor / znanstveno-fantastični film iz 1992. dolazi izravno iz uma horora Stephena Kinga. Čovjek kosilica priča priču o znanstveniku koji nastoji povećati inteligenciju prostodušnog vrtlara kroz program virtualne stvarnosti.
Sad bismo lagali kad bismo rekli da je ta napola zavjera sama za sebe zaslužila mjesto na ovom fosiliziranom popisu. Da, priča je glupa, ali ono što The Lawnmower Man doista čini artefaktom iz 90-ih su vizualni elementi koji su toliko užasno zastarjeli da efekti u Tronu izgledaju vrhunski.
Glupave, uštogljene i jednostavno lošeg izgleda, scene "virtualne stvarnosti" u Lawnmower Manu izgledaju poput isječaka iz zastarjelih igara PlayStation One.
Gledajući ga danas, jednostavno nema šanse da gledatelj suspendira svoju nevjericu u to što gleda u najmoderniji program virtualne stvarnosti. Ako išta drugo, vizualni sadržaji poput ovih trebali su glavnog junaka učiniti glupljim, a ne pametnijim.
12 Tri mušketira
Nema sličnosti s klasičnim romanom Alexandera Dumasa, Tri mušketira iz 1993. godine zatupljeni su promašaj koji se uklapa u sve ostale bezumne radnje iz 90-ih.
Za razliku od filmova poput The Mask of Zorro, na primjer, koji su pružili nevjerojatnu avanturu s pametnim novim zaokretom, mušketiri se osjećaju svježe poput trule komade sira, a relikvije iz 90-ih Charlie Sheen, Kiefer Sutherland i Chris O'Donnell skaču okolo od jednog bljutavog postavljenog komada do drugog.
Kao akcijski film sredinom 90-ih, Tri mušketira podjednako su kompetentni kao i bilo koji drugi film u njezino doba, ali u izvedbi je ono za što se stvarno osjeća zastarelim. Film je samo hrpa klišeja nanizanih kao izgovor našim junacima da se uvuku u pristojno koreografirane borbene scene.
Iako bi se mogao dokazati da su filmovi iz 70-ih i 80-ih krivi za takve letargične vježbe, Tri mušketira je film toliko sirov, da je mogao biti isplativ tek 1990-ih.
11 Fluber
Statistički gledano, hollywoodski remakei nisu uvijek tako dobri. Svakako, postoji pregršt iznimaka, poput The Thinga Johna Carpentera ili Cape Fear Martina Scorsesea, ali najčešće je riječ "remake" jednostavno hvatanje novca kako biste brzo zaradili na brendu imena.
Takav je slučaj bio s Flubberom iz 1997. godine, rimejkom slapstick komedije The Absent Minded Professor. Možda se sjećate ove otkačene avanture s Robinom Williamsom kao osnovnoškolca, ali vjerujte nam. Pogledajte ga danas i najvjerojatnije ćete shvatiti da je to ravna, dosadna, klišeizirana kaša s nekim od najstarijih CG-a koji se mogu zamisliti.
Flubber je iskoristio tadašnje moderne efekte kojima je studio raspolagao, ali gledanje animiranog zelenog gooa u liniji conga jednostavno ne izdržava, kako estetski, tako i konceptualno. Priznajemo, mladi bi se možda još uvijek zabavili s ovim filmom, ali čak bi i oni danas morali potpuno isključiti mozak; govorimo o načinu mirovanja.
10 Zmajevo srce
Svatko tko je odrastao u 1990-ima vjerojatno se sjeća Dragonheart-a s radošću, a kako i ne bi? Glumio je Seana Conneryja kao glas divovskog zmaja koji diše vatru, što je bilo sjajno. Film je bio hvaljen u trenutku izlaska zbog nevjerojatnih efekata, čak je i nominiran za Oscara za svoje izvrsne vizualne slike.
Međutim, nije izdržao test vremena. Ono što je nekad bilo spektakularno 1996. godine, sada je potpuno sirasto nešto više od dva desetljeća kasnije. Sluh Conneryjeva glasa koji dolazi iz potpuno datiranog CGI zmaja samo je po sebi komičan.
Čak bi i najtvrdokorniji obožavatelj Zmajeg srca bio pod pritiskom da ne prasne u smijeh dok ljuljati Škot daje mudrac savjete zbunjenom Dennisu Quaidu.
Iako bi nekim ljubiteljima tvrdog zmaja ovaj film mogao biti zabavan komad nostalgije, ostatak ga se vjerojatno sjeća kao filma sa smiješnim zmajem koji razgovara poput Jamesa Bonda.
9 Mortal Kombat
Kao i mnogi filmovi o video igrama, Mortal Kombat je cjelovit proizvod svog vremena. Filmske sekvence borbe protiv vrata, datirani vizualni efekti i zvučni elektronički zvuk sve su komponente koje vrište iz 90-ih.
Sve je moglo privući djecu predpubertetske dobi da se redaju u kinima, uključujući prekomjerno nasilje i tematsku pjesmu koja će vam ostati u glavi danima nakon projekcije.
Gledati Mortal Kombat danas je poput posjeta onom klincu u srednjoj školi koji još uvijek živi u maminom podrumu i gleda hrvanje. Iako su svi ostali odrasli i krenuli dalje, čini se da je Mortal Kombat vječno zapeo u 90-ima.
Ubacite ga sada i možda ćete i dalje dobiti izbacivanje iz sirastog dijaloškog okvira i glupe specijalne efekte dok se Scorpion bori protiv Sub Zero, ali najvjerojatnije ćete se nasmijati filmu, a ne dahtati kad ste kao dijete bili u kazalištu,
8 Otkrivanje
Na kratko je Michael Douglas bio kralj psiho-seksualnih trilera koji uključuju smrtonosne ljubavne trokute.
Ono što zadržava Disclosure na donjem sloju ovih filmova, za razliku od nečega što je bolje ostarjelo poput Fatalne atrakcije, jesu vrlo kampirani znanstveno-fantastični elementi. Pomiješano s doduše zategnutim neizvjesnim stvarima bizarno je čudna podpletka koja uključuje programe virtualne stvarnosti.
Douglasov lik radi u tvrtki Digicom, što zvuči poput udžbeničke tvrtke iz Office Spacea. Tvrtka svoje vrijeme troši na razvoj programa za virtualnu stvarnost koji je osmišljen kako bi znatno olakšao zadatak skeniranja datoteka, ali umjesto toga postupak čini puno težim.
Otvoren je pokušaj filmaša da publiku oduševe tada modernim efektima - efektima koji danas izgledaju sirovito i potpuno izbacuju iz igre bilo kakav zamah. Potpuno otkrivanje: ako su znanstveno-fantastični elementi u potpunosti uklonjeni, možda biste zapravo imali film koji je prilično dobro ostario.
7 Batman zauvijek
Nakon gotičke obrade Tima Burtona na Caped Crusaderu, redatelj Joel Schumacher vratio je lik na svoju kampiranu stranu Batmanom zauvijek iz 1995. godine.
Iako nije bio baš tako sirov kao TV emisija iz 1960-ih, Schumacherov pogled na Mračnog viteza definitivno je bio više nego dan nego noć u odnosu na prethodna dva filma, sa svijetlim bojama, laganim tonom i glumcem Jimom Carreyjem zeleni spandex.
Iako su ga filmski gledatelji i kritičari lagano objavili, dob nije bila naklonjena Batmanu zauvijek. Trilogija Dark Knight Christophera Nolana pokazala je publici koliko utemeljen može biti film o Batmanu, čineći da Forever izgleda znatno zastario prema današnjim standardima za lik. Danas se teško ne naježiti rewatch-a, jer stvari poput neugodnih montaža i odijevanja zlikovaca ispunjavaju većinu vremena na ekranu.
Prije nego što se itko uznemiri što na ovaj popis nismo uvrstili Batmana i Robina, nažalost to se ne kvalificira. Tom filmu nije trebalo dva desetljeća da užasno stari; uvijek je bilo užasno.
6 Kremeni kamenci
Godine 1994. Fred Flintstone i njegova moderna obitelj iz kamenog doba oprostili su se od malog ekrana, a "yabba dabba doo" od velikog vremena svojim prvim živim akcijskim filmom.
Zvijezde John Goodman, Elizabeth Perkins, Rick Moranis i Rosie O'Donnell oživjeli su svima omiljene likove iz crtića, zajedno s dinosaurima za kućanske uređaje i automobilima na nožni pogon.
Iako je u početku publiku oduševio kao vožnju tematskim parkom na ekranu, The Flintstones je danas datiran i fosiliziran kao i kameno doba iz kojeg potječu.
Gledajući film sada, jasno je da je scenarij lijeno složeni kolaž za smještanje publike, a sve od kostimografije i praktičnih efekata nije ništa drugo nego vizualna vremenska kapsula 90-ih.
Kad se sve završi, The Flintstones su nanijeli više štete nego koristi, otvorivši put svim loše prihvaćenim adaptacijama crtanih filmova poput Alvina i Chipmunksa, Scooby-Dooa i Štrumpfova.
5 Imate poštu
Sjećate li se onog prijateljskog glasa na America Online koji je rekao "imate poštu" svaki put kad biste dobili novu poruku? Naravno da imate, svi iz '90 -ih imaju.
Zapravo je ta fraza bila toliko popularna da je čak nekoga nadahnula da napiše scenarij s točnim naslovom, što je dovelo do romantične komedije u kojoj su Tom Hanks i Meg Ryan glumili dva poslovna rivala koji se zaljube preko interneta.
Imate samo zavjeru Maila, dovoljna je da izgleda da je publika danas potpuno urođena, koja je toliko uronjena u Facebook i Twitter da ih glavicom koji vas upozorava o novom komadu neželjene pošte ogrebe po glavi.
Film je nastao još kad je AIM (AOL Instant Messenger za sve vas mlade) bio stvar budućnosti, pružajući publici topao, nejasan osjećaj dok se dvoje stranaca zaljubljuju putem Interneta.
Danas se ljudi neprestano romantično susreću na mreži, toliko da kad Hanks i Ryan neizbježno nađu zajedno na filmu, gledatelju ostane samo razmišljati, "pa što?"
4 hakera
Govoreći o internetskoj pomami, Hackers je film koji je u potpunosti iskoristio cijelu cyber hir koji je eksplodirao sredinom 90-ih. Zapravo je malo previše iskoristio fazu, označavajući ovaj film najvećim krivcem niza filmova koji su dobili buduću tehnologiju - pa čak i sadašnju tehnologiju - potpuno pogrešno.
Kao i Swordfish i War Games, jasno je da i hakeri ne znaju apsolutno ništa o računalnoj kulturi ili hakiranju. Svatko u filmu izgleda kao da bi se mogao dvostruko predstaviti kao model piste, bijesno bockajući nogu po svojim tipkovnicama kako bi izgledalo kao da imaju nešto nalik na to što rade.
Još je bolja "futuristička tehnologija", koja se uglavnom sastoji od prijenosnih računala koja bi bila zastarjela prije otprilike deset godina. Danas ćete se više iznenaditi tehnologiji hakiranja koliko je primitivna, a ne kako izgleda cool.
3 moćni Morphin Power Rangers: film
Prošle godine navijači su bili počašćeni velikim proračunom ponovnog pokretanja Power Rangersa. Iako to nije bio najbolji film na svijetu, imao je barem neke vizualne slike cool izgleda. To se ne može reći za njegovog prethodnika iz 1995. godine, film koji izgleda tako košmarno grozno, da ima moć uništiti cijela sjećanja iz djetinjstva.
Moćni Morphin Power Rangers: Film bi možda imao djecu koja su se poredala oko bloka dok je bio u kinima, ali u današnje vrijeme sve što čini jest da navijače trči prema brdima. Sve u filmu, uključujući dijalog vrijedan cringea, ekstremni sportovi, kostimski kostimi i tehno zvuk, nisu ništa drugo do daleka sjećanja na izgubljeno doba.
Najgore od svega su računalno generirani Zord efekti, koji su sada nadmašeni grafikom u reklami Sunny Delight. Svatko tko je 1995. godine specijalnim efektima u ovom filmu dao zeleno svjetlo, njegova će odluka sigurno progoniti dva desetljeća kasnije.
2 Svemirski džem
Iako bi vas film Power Rangers mogao natjerati da preispitate ono o čemu ste razmišljali dok ste bili mladi, ništa nije toliko zgažljivo od puštanja Space Jama da ga ponovno pogleda.
Davne 1996. godine ovo je bio najtopliji film pod suncem. Michael Jordan, koji se družio s Bugs Bunnyem, Daffy Duckom i Porky Pigom, bio je ideja toliko smiješna, toliko luda da su je djeca i odrasli morali vidjeti, uprkos tome što je očito prigrabila novac.
Bljesnite naprijed 20 godina, a Space Jam nije urnebesna zabava kakve se sjećate. Umjesto toga, riječ je o nespretno izgubljenom filmu koji Jordanov strašni glumački kotlet stavlja ispred i u središte.
Trik Loony Tunesa koji trči s Mikeom na terenu dolazi kao jadno prisiljen i ostario je gore od starijih filmova koji su koristili istu formulu, kao što je Who Framed Roger Rabbit?
Nadajmo se da će se, kad se dogodi neizbježni nastavak s LeBronom Jamesom, malo više razmisliti. Željno razmišljanje, znamo.
Ratovi zvijezda: Epizoda I - Fantomska prijetnja
Kad pomislite na originalnu trilogiju filmova Ratova zvijezda, padne vam na pamet riječ "bezvremenska". Četrdeset godina kasnije i dalje mogu privući nove obožavatelje svojim bezvremenskim pripovijedanjem priča, karizmatičnim likovima i maštovitim praktičnim efektima.
Ironično je da su prethodnice tijekom godina imale suprotan učinak, postajući vodeća zvijezda zvjezdanih ratova. Osim nekolicine pristaša, obožavatelji i povremena publika sve ih više opsjedaju zbog svoje šture glume, lošeg pripovijedanja i prenasićenih vizualnih efekata, a sve je započelo s Epizodom I - Fantomska prijetnja 1999. godine.
Iako su obožavatelji Ratova zvijezda u početku bili presretni kad su saznali za nove filmove smještene u njihovom omiljenom kinematografskom svemiru, to se uzbuđenje tijekom godina uglavnom raspršilo u razočaranje.
Čak je i skovan novi pojam nazvan "Fantomska prijetnja", koji detaljno opisuje premda je proces razmišljanja o filmu nevjerojatan u početnom izdanju, a kasnije shvaćajući da je to uglavnom smeće.
Zahvaljujući čitavim setovima stvorenim od užasnog zelenog ekrana CGI, priči koja je dosadna koliko je i predvidljiva, te zloglasnom liku poznatom kao Jar Jar Binks, Ratovi zvijezda: Epizoda I, naš je glas dodijeljen kao film koji je od najgoreg ostario 90-ih i, možda, svih vremena.
---
Znate li još koji film iz 90-ih koji nije dobro ostario? Čujmo o njima u komentarima!